Muzik helaian pensintesis

Notasi betul-betul boleh dipanggil sejenis bahasa yang semua pemuzik fasih. Bahasa ini mungkin tidak dapat difahami oleh seseorang yang muzik hidupnya bukan profesion atau hobi yang serius. Oleh itu, jika anda serius memutuskan untuk memperoleh kemahiran bermain mana-mana instrumen, pertama sekali anda perlu membiasakan diri dengan nota.

Nota mesti dipelajari walaupun untuk menguasai pensintesis, kerana fungsinya serupa dengan kerja piano atau piano, di mana tanpa pengetahuan yang sesuai adalah mustahil untuk mencipta dan menulis melodi yang indah di atas kertas.

Mari kita lihat dengan lebih dekat ciri-ciri menguasai nota untuk pensintesis, dan juga membiasakan diri dengan peraturan untuk membaca dan memainkannya.

Nota pembelajaran untuk pensintesis ialah proses yang agak memakan masa yang memerlukan banyak pelaburan masa, serta perhatian dan ketekunan. Untuk memudahkan pemula menguasai nota, serta belajar cara bermain, para profesional mengesyorkan agar anda mematuhi beberapa petua berdasarkan keanehan proses tersebut.

• Sebelum anda mula belajar muzik, anda perlu memperoleh instrumen individu, kerana semua kajian teori mesti dipraktikkan. Ia juga akan lebih mudah untuk memahami dan menghafal nota jika anda boleh mendengar dan memainkannya sendiri.
• Adalah paling mudah dan produktif untuk menjalankan kelas di beberapa tempat yang sunyi, supaya bunyi luar yang boleh mengganggu proses tidak mengganggu anda. Ia adalah perlu untuk mula mempelajari nota dengan tetapan asas pensintesis, dan hanya selepas menguasai teknik bermain dan menggunakan instrumen, anda boleh menukar parameter dan menyesuaikannya untuk diri sendiri.
• Menggunakan lagu kegemaran anda semasa mempelajari nota akan sangat memudahkan proses, kerana melodi yang biasa boleh dikenali walaupun pada tahap intuitif, menjadikan hafalan lebih cepat.
• Jangan paksa diri anda untuk mengkaji muzik lembaran, kerana ini hanya akan merumitkan proses. Keinginan untuk menguasai kemahiran bermain synthesizer mestilah ikhlas.
• Untuk belajar sendiri, anda boleh menggunakan pelbagai aplikasi dan gajet. Sebagai contoh, program belajar sendiri boleh membantu bukan sahaja dengan pembentangan maklumat asas yang cekap, tetapi juga dengan petua tambahan.
• Terdapat juga banyak sumber dalam talian di mana anda boleh menemui melodi tertentu dengan nota. Sesetengah daripada mereka membenarkan anda memainkan muzik sambil membaca nota pada masa yang sama.
• Untuk memudahkan anda mempelajari nota, anda perlu berusaha untuk mengenalinya. Untuk ini, perhatian harus diberikan kepada latihan telinga.
• Terdapat pembahagian nota kepada barat dan biasa. Pakar profesional mengesyorkan agar anda mempelajari kedua-duanya, kerana pengetahuan yang diperoleh boleh berguna dalam proses memainkan instrumen.
• Anda tidak seharusnya memaksa diri anda ke dalam rangka kerja dan menetapkan matlamat yang tidak boleh dicapai - anda boleh menilai keputusan yang baik selepas hanya beberapa masa dan beberapa kelas biasa.

Pitch, juga dipanggil pic, ditentukan menggunakan sistem susunan not khas, yang dipanggil baris bunyi (skala). Baris ini ialah selang seli bunyi satu demi satu dalam susunan tertentu: dari rendah ke lebih tinggi, dan sebaliknya. Setiap skala terdiri daripada beberapa bahagian - oktaf, yang, seterusnya, termasuk set penuh nota: DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI.

Menentukan lokasi oktaf agak mudah, anda hanya perlu membahagikan papan kekunci pensintesis secara visual kepada beberapa bahagian. Bahagian tengah kunci diduduki oleh oktaf pertama, serta-merta diikuti oleh kedua, ketiga dan keempat - mereka sangat mudah untuk mengenal pasti dan membezakan antara satu sama lain. Di sebelah kiri, di sebelah yang pertama, terdapat oktaf kecil, diikuti dengan serta-merta oleh oktaf besar dan pembilang. A dua kekunci putih pertama, terletak di sebelah kiri, mewakili gabungan nota LA dan SI, yang dipanggil subcontroctave.

Apabila mengkaji nota, anda akan melihat bahawa sebahagian daripada mereka telah mengisi kepala, manakala yang lain kosong. Juga, ada yang telah menyelesaikan ketenangan - "ekor" berliku kecil, yang juga dipanggil bendera.

Untuk untuk menulis dan kemudian membaca nota dengan mudah, anda mesti menggunakan buku nota khas dengan kakitangan (kakitangan). Dalam sesetengah kes, anda boleh menggunakan pilihan digital. Kakitangan adalah pembaris khas, terdiri daripada lima garis selari dan bernombor dari bawah ke atas. Garisan ini digunakan untuk merekodkan nota, dan jika ia kekurangan, ruang di atas dan di bawahnya boleh digunakan.

Dari lokasi nota pada garisan, anda boleh menentukan pic bunyi - bunyi tertinggi ditunjukkan pada pembaris atas.

Kekunci muzik ialah sejenis titik permulaan di mana kedudukan not dengan pic tertentu dikira. Jika anda mempunyai kunci dan sekurang-kurangnya satu nota akar, anda boleh menentukan lokasi semua simbol bunyi lain dengan mudah. Juga, kekunci muzik digunakan untuk reka bentuk padat kayu, kerana walaupun mencipta satu melodi, ia boleh digunakan beberapa kali.

Juga, apabila mempertimbangkan pic, seseorang tidak boleh gagal untuk menyebut langkah-langkah terbitan yang boleh dibentuk apabila bunyi dinaikkan dan diturunkan dalam semitones - kekunci hitam kecil yang terletak di antara yang utama berwarna putih. Anda boleh menentukan 2 jenis langkah terbitan:

• tajam - sebutan untuk menaikkan bunyi dengan semitone;
• rata - sebutan untuk merendahkan bunyi dengan semitone.

Berdasarkan beberapa nama, dapat ditentukan bahawa kenaikan dan penurunan bunyi berlaku oleh dua semiton, seperti untuk bekar - ini adalah pembatalan perubahan langkah dan pembiakan nota bersih.

Apabila mengajar, seseorang tidak boleh mengabaikan konsep seperti tempoh nota. Istilah ini tergolong dalam bidang kajian irama dan masa muzik.

Sebagai peraturan, satu pecahan masa muzik dikaitkan dengan nota keempat. Perlu diingatkan juga bahawa tempohnya termasuk bukan sahaja masa bunyi muzik, tetapi juga jeda pertengahan yang berlaku di antara nota.

Tempoh muzik dibahagikan kepada beberapa jenis.

• Malah tempoh muzik - pembentukan adalah mungkin apabila melodi dibahagikan kepada 2 bahagian atau kepada mana-mana bilangan bahagian, yang bilangannya adalah 2. Asas pembahagian boleh menjadi not yang terdiri daripada 4 bahagian, iaitu bunyinya diuraikan kepada 4 kiraan. Dalam kes ini, semua nota dengan tenang 8 atau 16 kiraan mesti digabungkan di bawah satu tepi.
• Tempoh muzik yang ganjil - pembentukan berlaku apabila melodi dibahagikan kepada sebarang bilangan rentak, gandaan 3. Dengan pembahagian ini, pembentukan triplet dan kuitol adalah mungkin - bunyi yang terdiri daripada tiga dan lima not.

Terdapat beberapa cara untuk membuat nota dan jeda dalam melodi lebih lama, mari kita lihat dengan lebih dekat setiap satu daripadanya.

• Mencipta irama bertitik (dalam versi bertulis, nota ditunjukkan dengan titik) - bunyi meningkat separuh dan menjadi lebih panjang. Iaitu, nota seperti itu, sebagai contoh, akan berbunyi bukan dengan 2 rentak, tetapi sebanyak 3. Terdapat varian irama bertitik, di mana nota mempunyai 2 mata - dalam kes ini, tempoh bunyi akan meningkat sebanyak 3 /4 bahagian.

• Fermata - adalah sebutan dalam bentuk arka dengan titik di dalamnya. Apabila menggunakan fermata, nota yang diserlahkan oleh tanda yang sepadan mesti ditangguhkan seketika, yang ditentukan oleh pelaku sendiri. Sesetengah pemuzik secara konvensional percaya bahawa fermata juga memanjangkan bunyi sebanyak separuh, tetapi tidak seperti irama, ia hanya pelengkap kepada nota, dan bukan bahagian utamanya.

• Liga bersatu - ini adalah cara nota berkaitan dilambangkan (boleh ada 2 atau lebih daripadanya), terletak pada ketinggian tertentu dan teratur satu demi satu. Perlu diketahui bahawa di bawah satu nota liga tidak boleh diulang, ia hanya membentuk satu tempoh, di mana jeda tidak boleh disertakan sama ada.

Bercakap tentang tempoh nota, seseorang tidak boleh gagal untuk mencatat tempo. Tempo menunjukkan kelajuan pergerakan, dengan kata lain, kelajuan melodi dimainkan. Terdapat klasifikasi tempo, di mana setiap daripada mereka mempunyai sebutan sendiri. Mari kita pertimbangkan setiap satu secara berasingan

Laju perlahan:

• Kubur - melodi berbunyi berat, sangat perlahan, biasanya mencerminkan kepentingan momen dalam karya;
• Largo - melodi juga berbunyi sangat perlahan, mempunyai bunyi yang lebih luas;
• Adagio - bunyi perlahan, diukur dan tenang;
• Lento - melodi kedengaran sangat senyap dan perlahan.

Kelajuan sederhana:

• Andante - melodi kedengaran tenang, mengingatkan rentak langkah;
• Moderato - bunyi sederhana melodi yang tenang.

Laju pantas:

• Allegro - melodi pantas dan lucu;
• Vivo, Vivace - melodi juga kedengaran agak laju dan rancak;
• Presto - bunyi cepat, dalam beberapa saat ia tajam.

Apabila memainkan pensintesis, kelantangan nota tidak begitu penting, kerana peranti moden membolehkan anda melaraskan bunyi, yang boleh menyebabkan gangguan persepsi tertentu. Tetapi untuk belajar nota, memandangkan kelantangan mereka adalah satu kemestian.

Apabila mengkaji kakitangan, seseorang dapat melihat penetapan volum dalam selang waktu, terima kasih kepada pemain yang dapat menentukan di mana segmen melodi harus dikuatkan, dan di mana, sebaliknya, ia harus dimainkan dengan lebih lancar dan senyap.

Mari kita lihat lebih dekat pada sebutan kenyaringan dan tafsirannya:

• f (forte) - melodi dimainkan dengan kuat;
• p (piano) - melodi dimainkan dengan senyap;
• mf (mezzo-forte) - melodi mempunyai bunyi yang sederhana kuat;
• mp (mezzo-piano) - melodi mempunyai bunyi yang sederhana senyap;
• ff (fortissimo) - main balik melodi sangat kuat;
• pp (pianissimo) - melodi dimainkan dengan sangat senyap, hampir tidak dapat dilihat.

Terdapat juga sebutan berasingan untuk perubahan beransur-ansur dalam tahap volum:

• crescendo - ini adalah peningkatan secara beransur-ansur dalam volum;
• diminuendo - istilah ini menunjukkan pengurangan secara beransur-ansur dalam volum.

Bahagian penting dalam mengkaji nota untuk pensintesis juga merupakan ukuran, yang merupakan unit bunyi yang agak besar. Ukuran ialah selang melodi tertentu, yang bermula dari satu rentak yang kuat dan berakhir dengan yang lain. Apabila mengisi kakitangan, langkah-langkah ditunjukkan oleh garis menegak.

Bilangan rentak setiap ukuran, serta tempoh bunyi setiap satu daripadanya, ditunjukkan dengan nombor, yang ditetapkan pada permulaan bahagian, satu di atas yang lain, selepas simbol utama yang lain.

Mari kita pertimbangkan dengan lebih terperinci ciri-ciri definisinya.

• Seperti yang dinyatakan sebelum ini, tandatangan masa ditunjukkan menggunakan nombor pecahan. Sebagai contoh, nilai 3/4 akan menunjukkan bahawa setiap ukuran terdiri daripada 3 denyutan, dan bahagian keempat mewakili ukuran yang terdiri daripada satu denyutan.
• Tanda tangan masa juga menentukan skor di mana segmen melodi tertentu diletakkan (1 - 2 - 3 atau 1 - 2 - 3 - 4).
• Tanda tangan masa standard ditetapkan oleh huruf Latin C dan terdiri daripada empat rentak.

Setelah mempelajari semua komponen utama notasi muzik, setelah menghafal semua sebutan dan tafsirannya, anda boleh membaca mana-mana nota dengan mudah dan seterusnya menghasilkan semula mereka pada alat muzik. Perkara utama adalah mematuhi urutan di mana kakitangan dibaca.

• Skala utama adalah dalam C major, jadi anda perlu mula membaca dengannya. Terdapat skala lain, tetapi semuanya berasal dari C major, oleh itu, tanpa membacanya, adalah mustahil untuk bekerja dengan varian bahan lain.
• Langkah pertama ialah menentukan nota permulaan baris bunyi, dan juga memberi perhatian kepada lokasinya. Bergantung pada lokasi nota pertama, kita boleh menentukan sama ada terdapat keperluan untuk menambah baris tambahan, serta saiznya.
• Nota yang terletak pada kekunci putih pensintesis membentuk baris utama C yang sama. Perlu diingat bahawa baris ini hanya terdiri daripada 8 nota.
• Pada peringkat seterusnya, adalah sangat penting untuk membiasakan diri dengan bunyi semua nota, jadi anda harus memainkannya dengan teratur serta-merta selepas membaca. Anda juga boleh melatih telinga anda dengan memainkan nota secara rawak dan menekanya.
• Agar hasil pelajaran dapat disatukan, adalah disyorkan untuk menyanyikan nota dari pandangan, menukar dan menyesuaikan intonasi dengan keanehan bunyi melodi.

Dalam sesetengah kes, untuk memudahkan kajian, anda boleh membaca nota mengikut nombor, khususnya, ini terpakai kepada melodi lagu.

Nombor menunjukkan nota dalam susunan menaik, dan papan kekunci dinomborkan mengikut pembahagian kekunci kepada oktaf. Perlu diingatkan bahawa semua tanda lain juga terdapat dalam penunjukan, dan ia mesti diambil kira semasa permainan.

Secara umum, proses pembelajaran nota untuk pensintesis tidaklah sesukar yang kelihatan, perkara utama adalah bersabar dan kerap mengulang bahan teori, mengukuhkan pengetahuan dengan latihan.

Anda akan belajar cara membaca helaian muzik dan memahami notasi muzik untuk pensintesis dalam video seterusnya.