Bagaimana untuk bermain piano?

Mempunyai piano di rumah sering memotivasikan pemilik untuk mengajar anak atau cucu mereka memainkannya. Tetapi orang dewasa sendiri tidak menolak untuk memainkan melodi kegemaran mereka pada instrumen polifonik ini, baik untuk kesenangan mereka sendiri dan untuk tetamu. Mari kita pertimbangkan sama ada mungkin untuk merealisasikan keinginan muzik anda dengan pelajaran bebas di rumah, jika sebelum ini tiada kaitan dengan bermain piano.

Dan pertama sekali, anda perlu belajar cara duduk dengan betul di instrumen.

Tempat duduk yang betul seorang pemain piano adalah kunci kepada proses pendidikan yang berjaya, yang mana seseorang hanya akan mendapat kesenangan, dan bukan sekumpulan masalah dalam bentuk sakit di belakang, leher, kaki, lengan dan jari.

Untuk menjadikan kelas seselesa mungkin, anda mesti memenuhi 3 syarat untuk ini.

1. Jemput penyesuai dan menala alat muzik.
2. Cari najis yang betul (bangku) atau beli kerusi pemain piano dengan tempat duduk bulat, ketinggian boleh laras. Ia juga lebih baik untuk mencari bangku yang kelihatan seperti bangku dengan tempat duduk persegi dengan ketinggian boleh laras.
3. Beli versi buku sekurang-kurangnya satu tutorial piano yang menerangkan sendiri... Panduan ini mengajar pemula dalam kedua-dua helaian muzik dan nombor. Terdapat juga yang universal, yang memungkinkan untuk memilih kaedah yang diingini - sama ada muzik, atau digital, atau semuanya bersama-sama.

Kerusi dan bangku biasa tanpa menukar ketinggian tempat duduk tidak sesuai untuk mengajar. Ini amat penting untuk kanak-kanak - mereka sentiasa berkembang.Malah memilih bangku yang selesa untuk kanak-kanak hari ini, ia akan menjadi terlalu tinggi dalam masa sebulan.

Tetapi orang dewasa juga harus memberi perhatian khusus kepada pilihan tempat duduk. Kedudukan tempat duduk yang terlalu tinggi akan memaksa tangan untuk bergerak ke kedudukan yang tinggi, yang mana sukar untuk mengangkat jari dan menekan kekunci. Kedudukan tempat duduk yang rendah akan memerlukan mencapai kunci dan meletakkan tangan terlalu rendah, yang boleh menyebabkan otot mencubit.

Berikut ialah perkara utama tempat duduk instrumen yang dianggap betul untuk pemain piano yang bercita-cita tinggi.

Kerusi hendaklah diletakkan bertentangan dengan papan kekunci di tengahnya. Di sinilah kekunci oktaf pertama bermula. Separuh daripada kekunci bernada rendah (di sebelah kiri papan kekunci) berada dalam julat jari-jari sebelah kiri, dan kira-kira bilangan yang sama dengan kekunci bernada lebih tinggi di sebelah kanan papan kekunci berada dalam kawasan sebelah kanan.

Apabila bercakap tentang jarak dari papan kekunci piano ke kerusi, tiada piawaian yang jelas selain daripada garis panduan am.

Dengan ketinggian yang sama, dua orang mungkin mempunyai penunjuk pemanjangan bahagian atas badan, panjang kaki, lengan, tangan dan jari yang berbeza. Ciri-ciri perkembangan inilah yang menjadi penentu bagi pemain piano apabila dia duduk di hadapan piano.

Sejauh mana kedudukan kerusi pemuzik tertentu dari papan kekunci ditentukan oleh kedudukan bahagian lengan dan kakinya yang berikut:

• mendarat - di tepi kerusi (1/3 atau 1/2 kawasan tempat duduk);
• bingkai - diluruskan (postur langsing dikekalkan);
• jika anda meregangkan tangan anda ke hadapan, maka mereka harus berehat pada permulaan kunci (dari sisi pintu keluar dari badan instrumen);
• bahu berada dalam keadaan santai, tahan sama rata, dan tidak bergerak ke atas semasa permainan;
• jarak antara badan pemain piano dewasa dan papan kekunci piano kira-kira 30-40 cm, bergantung pada panjang lengan seseorang;
• kaki harus berdiri teguh pada pedal, pinggul hampir selari dengan lantai, dan membentuk sudut yang lebih kurang tepat dengan badan pemuzik (untuk kanak-kanak, anda perlu mengatur tempat letak kaki).

Dan cara meletakkan tangan anda adalah perbualan berasingan yang memerlukan perhatian khusus.

Kedudukan tangan untuk bermain piano ialah suar utama yang membolehkan anda menilai kedudukan tempat duduk yang betul, kedua-dua ketinggian dan jarak kerusi dari instrumen.

Mari kita senaraikan kriteria untuk meletakkan tangan pemain piano yang betul.

1. Siku tangan digantung ke bawah dan dengan lengan bawah dan tangan pada paras papan kekunci (atau sedikit di atas). Walau bagaimanapun, siku tidak boleh menyentuh atau menekan badan pemain - harus ada ruang kosong di antara mereka dan badan. Tetapi penyebaran siku yang luas ke tepi juga tidak boleh diterima.
2. Bahagian lengan dari bahu ke siku hendaklah dipegang di kawasan sempadan dinding sisi badan.... Mereka tidak bergerak ke hadapan di hadapan badan, yang berlaku pada saat-saat yang tidak diingini apabila pemuzik bersandar ke belakang kerusi, atau, sebaliknya, ke belakang apabila terlalu condong ke papan kekunci.
3. Anda perlu belajar merehatkan jari anda mengelakkan ketegangan yang berlebihan di dalamnya walaupun apabila menekan kekunci, apatah lagi saat ia dilepaskan.
4. Jari sentiasa dibengkokkan (bulat) di atas papan kekunci. Dalam bentuk ini, mereka paling santai (kedudukan semula jadi tangan dan jari, di mana otot kekal berehat).
5. Menekan kekunci dilakukan dengan "pad" (petua lembut) jari. Dalam kes ini, jari tidak boleh bengkok di sendi.

Jari bebas tidak tergantung di atas papan kekunci, tetapi berbaring di atasnya, tanpa menimbulkan kesulitan tambahan untuk bermain jari.

Papan kekunci piano moden terdiri daripada 88 kekunci, di mana 52 adalah putih dan 36 adalah hitam. Bilangan kunci yang sama terkandung dalam piano besar - ini adalah piawaian piano. Walau bagaimanapun, dalam piano domestik yang dihasilkan sebelum 70-an abad XX, papan kekunci terdiri daripada 85 kekunci (50 putih dan 35 hitam). Kemudian, piano dikeluarkan dengan papan kekunci penuh untuk piano.

Di bawah ialah imej papan kekunci piano dua oktaf:

• papan kekunci atas - 88 kekunci (penuh);
• bawah - 85 (bukan standard).

Papan kekunci piano termasuk julat bunyi 7 oktaf penuh, daripada not C controctave hingga not B oktaf ke-4. Dalam daftar bawah masih terdapat 3 kekunci, bunyi yang dimiliki oleh subcontroctave (not terendah piano): "A", "A-sharp" (kunci hitam) dan "B". Iaitu, subkontak tidak lengkap - hanya 3 bunyi.

Terdapat juga oktaf tidak lengkap dalam daftar tinggi - ke-5. Benar, ia hanya terdiri daripada satu bunyi "buat". Oktaf ke-5 C ialah not tertinggi dalam julat alat muzik ini.

Konsep "oktaf" dalam muzik bermaksud julat bunyi atau selang, termasuk 8 (oktava Latin bermaksud "lapan, kelapan") langkah dan 6 nada daripada sebarang not kepada not yang sama tepat mengikut nama, serupa dalam bunyi, tetapi mempunyai pic yang berbeza. Sebagai contoh, nota "C" oktaf pertama benar-benar selaras dengan nota "C" oktaf ke-2 atau nota "C" oktaf kecil, tetapi berbeza daripada mereka dalam nada. Perkara yang sama boleh dikatakan tentang mana-mana not lain: "si" oktaf pertama adalah konsonan dengan "si" oktaf ke-2 dan minor, not "mi" dari oktaf ke-3 adalah konsonan dengan "mi" bagi oktaf ke-2 dan ke-4, dan lain-lain. Dalam setiap pasangan not yang dibandingkan, perbezaan pic ialah satu oktaf (tepat 6 nada). Dalam kes ini, nota awal ialah yang pertama, dan nota akhir ialah yang ke-8.

Urutan bunyi muzik "do-re-mi-fa-sol-la-si" dipanggil utama skala... Bunyi ini dihasilkan dengan menekan kekunci putih yang sepadan pada piano.

Mana-mana oktaf - 1, 2, besar, dan semua yang lain - bermula tepat dengan nota "C", dan berakhir dengan "B", jika anda bergerak di sepanjang papan kekunci secara berurutan dari kiri ke kanan. Subcontroctave, terletak di tepi kiri, mengandungi hanya 2 kekunci putih, di mana bunyi terakhirnya - "la" dan "si" dimainkan. Seperti yang telah dinyatakan, subcontroctave tidak lengkap.

Imej di bawah menunjukkan sebahagian daripada papan kekunci piano dengan nama nota. Dari gambar itu akan lebih mudah untuk memahami apa yang baru saja dikatakan.

Dalam teori muzik, selang terkecil antara dua bunyi yang berbeza ketinggian dianggap sebagai semitone. Ini adalah undang-undang yang dijalankan dalam amalan. Alat muzik, termasuk piano, dibuat dan ditala supaya bunyinya boleh berbeza dalam pic tidak kurang daripada selang ini. Jika pada piano anda secara konsisten berjalan melalui semua kekunci (kedua-duanya putih dan hitam) dari kiri ke kanan, maka setiap kekunci menaikkan bunyi sebelumnya dengan tepat satu semiton.

Setiap oktaf termasuk 7 kekunci putih dengan bunyi skala utama (daripada "C" hingga "B" termasuk) dan 5 kekunci hitam. Kekunci hitam adalah semitone daripada bunyi utama. Selain itu, nota kekunci hitam mempunyai 2 nama yang diperoleh daripada nota di mana ia berada. Contohnya, bunyi kekunci hitam antara kekunci C dan D boleh dipanggil sama ada C tajam atau D rata.

• Tajam (#) - ia adalah tanda not yang bermaksud menaikkan bunyi dengan semitone. Dalam contoh kami, nota "C" pada kekunci putih ialah nota "bersih" bagi skala utama, dan nota hitam, oleh itu, akan dinaikkan oleh semitone untuknya, kerana ia terletak di sebelah kanan " nota bersih".
• Rata (b) - tanda, yang, sebaliknya, bermakna bunyi ini atau itu diturunkan oleh semitone. Dalam kes kami, kekunci hitam berada di sebelah kiri (yang bermaksud, lebih rendah dengan bunyi semitone) daripada nota "D", jadi perkataan "rata" ditambah pada nama nota "bersih" "D".

Tiada kekunci hitam di antara kekunci bunyi "si" - "do" dan "mi" - "fa", kerana antara nota ini selang bunyi hanyalah semiton. Ia adalah lebih baik - lebih mudah bagi seorang pemuzik untuk menavigasi dalam oktaf dan nota, mempunyai "pulau" kekunci hitam sedemikian dalam urutan berterusan papan kekunci putih.

Dalam imej di atas, nama semua kunci hitam ditandatangani, dan sebutan bunyi skala utama ditambah dengan huruf abjad Latin:

1. nota "sebelum" dilambangkan dengan huruf C;
2. "Semula" - D;
3. "Mi" - E;
4. "Fa" - F;
5. "Garam" - G;
6. "La" - A;
7. "Si" - B (kadangkala H).

Huruf ini juga menunjukkan kord berdasarkan nada utama. Jika, sebagai contoh, akar (akar) kord ialah "C", maka kord itu dilambangkan dengan huruf C. Jika akarnya ialah "F", maka kordnya ialah F.

Pakar percaya bahawa pada mulanya pelajar piano tidak perlu tergesa-gesa untuk mempelajari literasi muzik, supaya tidak membebankan kepalanya dengan maklumat. Mulakan segera dengan tangan dan peraturan pengeluaran bunyi. Tetapi ini lebih mungkin benar hanya untuk kanak-kanak kecil yang belajar dengan guru. Bagi orang lain, keputusan yang tepat ialah menggabungkan kedua-dua celik muzik dan amalan bermain alat itu.

Bahagian piano dirakam pada dua kakitangan:

• dalam kekunci "Garam", yang juga dipanggil "biola", dikira terutamanya untuk memainkan melodi dan suara tengah dengan jari tangan kanan;
• dalam fa-clef sebelah kiri.

Pertama, anda perlu belajar nota dalam 3-4 oktaf, bermula dengan oktaf besar dan berakhir dengan pertengahan oktaf ke-2. Selain itu, sambung dan berlatih: mainkan nota dengan tangan kiri anda dari oktaf kecil hingga yang pertama, dan kemudian teruskan dengan jari tangan kanan anda:

Tempoh nota boleh sangat berbeza. Bagi pemula, adalah berfaedah untuk mengehadkan diri kita kepada nombor sedemikian:

• keseluruhan nota (4 kiraan terakhir: "satu-dua-tiga-empat");
• separuh (2 kiraan terakhir: sama ada "satu-dua", atau "dua-tiga", atau "tiga-empat");
• kuarters (hanya 1 kiraan berlangsung: "satu" atau "dua", "tiga" atau "empat").

Sebelum belajar memainkan melodi yang mudah sekalipun, anda perlu berlatih dengan meletakkan tangan dan susunan pergerakan jari pada skala dua oktaf dan arpeggios yang mudah: C major, A minor. Bagi pelajar dari awal, skala pembelajaran akan banyak membantu, di mana urutan jari ditentukan oleh nombor.

Jari kedua-dua tangan ditetapkan seperti berikut:

• ibu jari - nombor 1;
• indeks - 2;
• sederhana - 3;
• tanpa nama - 4;
• jari kelingking - 5.

Sekarang untuk contoh skala:

Urutan permainan adalah seperti berikut:

1. skala dipelajari secara berasingan: C major, kemudian - versi A minor;
2. arpeggios dimainkan (garisan stave 2 dan 5);
3. memainkan kord (konsonan penghujung baris ke-1 dan ke-4);
4. skala pautan baris ke-1 dan ke-4 dengan kord;
5. bermain penimbang dengan kedua-dua tangan: kiri - oktaf kecil, kanan - yang pertama (bersamaan).

Setelah menangani skala, arpeggios dan akord yang dimainkan secara berasingan, pertama dengan kiri dan kemudian dengan tangan kanan, anda perlu cuba menguasai skala dengan bermain dengan kedua-dua tangan secara serentak. Sehingga oktaf pertama, mereka dimainkan dengan tangan kiri, dan kemudian - dengan jari kanan.

Kini anda boleh cuba memainkan melodi lagu mudah.

Ia akan menjadi menarik untuk kanak-kanak memainkan lagu dari kartun:

Bagi orang dewasa, pembelajaran awal bermain piano boleh mengambil masa yang lebih singkat berbanding kanak-kanak, terutamanya yang sangat muda (6-8 tahun). Hakikatnya ialah orang dewasa boleh mula bermain nota dengan segera. Kanak-kanak, sebaliknya, perlu belajar notasi muzik lebih lama, kerana mereka perlu menerangkan secara praktikal keseluruhan teori secara literal "di jari mereka" (mereka tidak mungkin dapat membaca dan memahami apa yang ditulis dalam kesusasteraan muzik pendidikan mengenai mereka punya).

Tetapi semuanya akan menjadi sebaliknya: kanak-kanak mempunyai lebih banyak masa untuk kelas, dan jari lebih plastik, dan pendengaran berkembang lebih cepat.... Masalah keplastikan dan kepekaan jari pada orang dewasa juga menjadi lebih teruk dengan usia. Seseorang yang berumur di bawah 30 tahun jauh lebih menjanjikan dalam pendidikan muzik daripada 40 atau 50 tahun.

Dan bagi syarat latihan khusus, mereka bergantung pada intensiti dan minat individu: latihan awal - dari 3 bulan. sehingga setahun, dan setiap peringkat berikutnya - dari 1 hingga 1.5 tahun.

Pemain piano yang bercita-cita tinggi mesti memotivasikan pembelajarannya dengan hasil. Jika dia tidak menyukai mereka, maka ada sesuatu yang tidak kena. Dalam kes ini, anda perlu mengambil tindakan berikut:

1. beralih kepada pemuzik profesional untuk mendapatkan bantuan dalam menetapkan tangan dan membetulkan teknik permainan (kadang-kadang beberapa pelajaran membetulkan segala-galanya, dan meningkatkan mood);
2. belajar hanya lagu kegemaran anda pada satu masa, muzik lembaran yang boleh dimuat turun di Internet walaupun dalam versi paling mudah;
3. dengar lebih kerap kepada pemain muzik terkenal dalam genre yang paling anda sukai: jika anda suka yang klasik - cari pemain piano klasik, jika jazz - pemuzik jazz dan sebagainya;
4. kadangkala anda perlu merakam permainan anda pada medium elektronik, dan kemudian menganalisis ralat dengan penghapusan selanjutnya;
5. anda harus sentiasa cuba mempelajari drama bukan sahaja untuk diri sendiri, tetapi juga untuk orang di sekeliling anda: saudara-mara dan rakan-rakan mereka, rakan-rakan dan teman wanita, tentang pilihan muzik yang mudah untuk mengetahui sendiri.