Bagaimanakah piano berbeza daripada piano dan piano besar?

Kebanyakan orang yang baru mengenali dunia muzik yang indah berminat dengan nama-nama instrumen, kerana pada penampilan mereka tidak dapat memahami jenis instrumen papan kekunci yang ada di hadapan mereka. Dalam artikel ini kita akan bercakap tentang bagaimana piano berbeza daripada piano dan piano besar, pertimbangkan perbezaan dalam struktur, dan ketahui jenis piano itu.

Piano ialah nama generik untuk piano besar dan piano tegak. Istilah ini menandakan alat muzik papan kekunci bertali. Dalam dunia moden, sebenarnya, dua instrumen terakhir adalah jenis piano. Perbezaan utama adalah klasifikasi.

Jadi apa yang kita tahu tentang mereka dari sejarah? Untuk tempoh yang lama, harpsichord sangat popular di kalangan pemuzik. Mekanismenya tidak membenarkan menghasilkan semula karya muzik dengan kenyaringan yang berbeza, kerana pemetik tali berlaku dengan amplitud yang tetap. Sudah tentu, pemuzik mengimpikan alat papan kekunci dengan kemungkinan yang lebih besar untuk bermain muzik.

Pemain instrumentalis pada masa itu menetapkan sendiri idea untuk mencipta struktur baru yang akan membolehkan meningkatkan dan mengurangkan kelantangan bunyi. Tuas berat telah dicipta, tetapi kelemahannya ialah ia tidak boleh digunakan semasa permainan.

Tuan Itali Bartolomeo Cristofori bekerja di Florence pada 1709-1711. Dia adalah salah seorang pencipta pertama mekanisme baru di mana getaran tali disebabkan oleh tukul yang ditutup dengan rasa khas, bukannya cangkuk. Sehubungan itu, kelantangan bunyi mula secara langsung bergantung pada daya menekan kekunci. Pemindahan tenaga dari jari ke tukul yang memukul tali dihasilkan semula melalui mekanik piano yang canggih.Akhirnya, dengan bermain, ia menjadi mungkin untuk membuat peralihan yang lancar antara warna.

Alat jenis ini dengan cepat mula merebak ke seluruh Eropah, dengan perubahan kecil dalam mekanik. Untuk instrumen popular, nama piano itu tersekat - "dengan kuat-senyap".

Piano juga dicipta oleh pakar lain pada masa yang hampir sama. Sebagai contoh, tuan Perancis J. Marius, guru muzik Jerman KG Schroeter dan lain-lain.

Master G. Zilbermann berusaha untuk menambah baik mekanik Christoph Schroeter. Pada tahun 1735 dia menunjukkan karyanya kepada J.S.Bach, tetapi tidak dianugerahkan markah tinggi. Hakikatnya ialah zaman itu adalah zaman muzik clavier dan instrumen bertali yang lain. Bunyi piano lebih kasar dan ringkas.

Anak murid Silberman I.A. Instrumen berbeza daripada pendahulunya dengan dua pedal. Pada tahun 1794, tuan Wina I.A. Mekanik Stein-Streicher mula dipanggil Vienna (aka Jerman). Ia menjadi lebih mudah untuk dimainkan: penggunaan tenaga apabila menekan kekunci telah berkurangan, jadi pemain piano telah sedikit sebanyak membebaskan diri daripada belenggu, cara bermain muzik telah berubah.

Komposer pertama yang menulis karya mereka untuk piano ialah pemuzik Vienna J. Haydn, W. A. ​​​​Mozart, L. Beethoven. Kebanyakan karya mereka yang ditulis sebelum ini juga kedengaran hebat di piano. Muzik piano berkembang, berubah kerana penambahbaikan peranti, tugas utamanya ialah penambahbaikan mekanik dan elemen struktur lain.

Di Rusia, bengkel membuat piano pertama muncul di St. Petersburg. Ini adalah perusahaan orang Jerman I. A. Tischner dan K. Wirth. Peranti itu disukai oleh M.I. Glinka, K. Schumann, A.S. Dargomyzhsky.

Piano besar adalah, dalam tahap yang sama seperti piano, sejenis piano. Perkataan itu bermaksud mekanisme pengeluaran bunyi, mari kita lihat ciri cirinya.

Istilah "grand" berasal dari bahasa Inggeris diraja, yang bermaksud "diraja". Alat itu memperoleh nama ini kerana bunyinya yang indah, serta untuk parameternya yang hebat. Oleh kerana susunan rentetan mendatar, piano besar adalah barang dalaman yang sangat besar, oleh itu ia paling kerap diletakkan di dewan konsert dan ruang tamu.

Pada awal abad ke-19, master Müller dan Hawkins (Austria dan Amerika Syarikat, masing-masing) secara bebas (tanpa menghubungi satu sama lain) mencipta versi piano besar yang lebih kecil - piano. Perbezaan antara peranti adalah rentetan yang terletak dalam arah menegak, akibatnya benda itu mula mengambil sedikit ruang, ia boleh dimuatkan dengan mudah di dalam bilik bersaiz sederhana.

Piano mempunyai tiga pedal. Yang pertama (kiri) berfungsi untuk melemahkan bunyi, yang kedua (tengah) mempengaruhi tempoh nota individu atau keseluruhan kord, yang ketiga (kanan) membolehkan rentetan bergetar tanpa halangan.

Badan piano diperbuat daripada kayu yang dilekatkan dalam beberapa lapisan. Jenis kayu tertentu digunakan. Lapisan luar sentiasa digilap dengan teliti.

Instrumen moden mempunyai julat 7 1⁄4 oktaf, piano besar konsert syarikat Austria "Bösendorfer" mempunyai julat lanjutan - 8 oktaf.

Piano besar, berbeza dengan piano, mempunyai bunyi yang lebih cantik dan dalam.Ia mempunyai papan kekunci yang lebih responsif. Selain itu, instrumen tersebut mempunyai mekanisme rehearsal. Pilihan ini membolehkan pemuzik melakukan ketukan kekunci berulang dengan cepat (piano tidak mempunyai fungsi ini). Pemuzik tidak boleh melepaskan jarinya dari kekunci ke hujung dan menekannya semula. Ini bagus untuk bermain trills dan tempo. Penghibur profesional, sudah tentu, lebih suka piano besar untuk mempersembahkan karya muzik yang paling sukar.

Jadi, pemain piano profesional memperhatikan bunyi piano besar yang kuat, terang, jelas dan ekspresif. Keupayaannya yang hebat berbanding piano. Yang terakhir adalah lebih senyap, kerana ia biasanya diletakkan pada dinding dan geladak tidak dapat menguatkan bunyi.

Sudah tentu, untuk pemula, latihan muzik dan untuk membuat muzik rumah, piano adalah lebih mudah, yang lebih mudah dan lebih realistik untuk diletakkan di pangsapuri bandar daripada piano besar yang besar. Satu lagi kelebihan piano yang tidak diragukan ialah bunyinya lebih senyap daripada piano.

Walaupun terdapat perbezaan, kedua-dua jenis piano membolehkan pemain piano menunjukkan bakat mereka. Setiap instrumen berbunyi secara individu - untuk satu ia lembut, dalam, untuk yang lain ia berwarna-warni, kaya, untuk yang ketiga dengan dominasi "logam". Seorang penghibur yang mahir dapat menunjukkan penguasaannya secara maksimum pada alat muzik yang merdu, untuk mengejutkan pendengar dengan permainan lirik.