Semua yang anda perlu tahu tentang kecapi

Kecapi ialah alat muzik purba yang tergolong dalam keluarga tali... Popularitinya memuncak pada abad ke-16, tetapi sehingga hari ini anda boleh mendengar bunyi melodinya. Mengenai apa itu kecapi, apakah sejarah asal usulnya, serta banyak perkara lain akan dibincangkan dalam artikel itu.

Kecapi ialah alat muzik yang dipetik bertali. Ia muncul pada zaman purba, dan oleh itu ia boleh dipanggil dengan selamat zaman pertengahan.

Secara visual, kecapi kelihatan seperti ia agak mengingatkan balalaika, domra, atau alat bertali Jepun yang dipanggil shamisen. Ada yang menganggapnya sebagai saudara terdekat gitar, tetapi jika dibandingkan, perbezaan antara keduanya jelas. Kecapi adalah spesies asli bebas yang mempunyai beberapa ciri dan ciri tersendiri.

Bentuknya bujur atau berbentuk buah pir. Secara umumnya, alat muzik ini hampir keseluruhannya diperbuat daripada kayu. Untuk membuat dek, plat nipis digunakan, juga diperbuat daripada kayu. Badan biasanya dipasang dari bahagian berasingan yang diperbuat daripada spesies kayu yang kukuh dan keras, seperti maple, ceri, rosewood dan lain-lain.

Bahagian alat muzik ini, seperti leher, tidak menggantung di atas papan bunyi, tetapi terletak pada tahap yang sama dengannya, yang dengan ketara membezakan kecapi daripada saudara-mara muziknya yang lain yang tergolong dalam kumpulan yang dipetik tali. Leher instrumen biasanya diperbuat daripada kayu ringan.

Bagi bilangan tali kecapi, semasa Zaman Pertengahan hanya terdapat 4 atau 5 tali berpasangan, dan pada era Baroque, bilangan tali boleh mencapai 19. Pada masa ini, bilangan rentetan berpasangan pada alat muzik tertentu boleh sangat berbeza - dari 5 hingga 16, dan kadangkala sehingga 24.

Seperti yang telah dinyatakan, Kecapi adalah alat muzik yang agak lama yang muncul pada Zaman Pertengahan. Malangnya, adalah mustahil untuk menamakan tarikh tepat penampilannya, serta tempat tertentu.

Sepanjang tempoh kewujudannya, kecapi, tentu saja, telah mengalami sejumlah besar perubahan - bilangan rentetan berpasangan, penalaan, saiz, pembinaan, dan banyak lagi telah berubah.

Jadi, sesuatu yang serupa dengan kecapi moden kita digunakan pada zaman purba di Mesir, Greece, Rom, Bulgaria, China, Cilicia dan tempat-tempat lain. Di samping itu, pada awal abad ke-7, alat muzik yang kelihatan serupa dapat diperhatikan di Parsi, Armenia, Byzantium, dan juga di Kekhalifahan Arab.

Di Semenanjung Balkan, alat muzik seperti kecapi dengan leher pendek telah tersebar luas pada abad ke-6 kerana penggunaannya secara aktif oleh orang Bulgaria. Pada abad ke-8, terima kasih kepada Moors, kecapi menjadi sangat popular di Sepanyol dan Catalonia.

Tidak lama kemudian mereka mengetahui tentang instrumen hampir di mana-mana. Menjelang abad XIV, kecapi telah tersebar di seluruh Itali, kemudian dari Palermo ia berpindah ke Jerman. Jadi, dari abad ke-15 hingga ke-16, bunyi kecapi boleh didengari di Itali, dan di Jerman, dan di Portugal.

Di samping itu, sejumlah besar pemain kecapi mula muncul - pemuzik yang mempersembahkan melodi tertentu pada kecapi. Terdapat juga banyak luthier - inilah yang dipanggil tuan pembuatan alat muzik ini. Selepas itu, mereka mula memanggil ahli membuat sebarang alat muzik kepunyaan kumpulan tali. Oleh itu, antara ahli luthi terbaik pada zaman itu ialah sarjana Bolognese L. Mahler dan G. Frey.

Kecapi telah menjadi alat utama kedua-dua profesional dan amatur. Ia kedengaran bukan sahaja di rumah orang biasa, tetapi juga di istana diraja. Kecapi itu sangat menyukai semua orang, termasuk wakil darah diraja, sehingga mereka mula memanggilnya "alat semua raja".

Oleh itu, menjelang akhir abad ke-15, lebih daripada 400 gubahan muzik untuk kecapi telah dicipta di negara-negara Eropah. Adalah dipercayai bahawa orang seperti Francesco Spinacino dan John Dowland adalah yang paling penting untuk alat muzik ini. Secara umum, pelbagai komposisi muzik dilakukan pada kecapi: kedua-dua solo dan ensemble, diiringi oleh pelbagai vokalis, serta koir. Di samping itu, dia sering dimasukkan dalam orkestra.

Beberapa komposer dari era Baroque juga mempunyai pengaruh yang besar terhadap alat muzik ini dan pengedarannya. Ini termasuk nama-nama seperti, sebagai contoh, Johann Sebastian Bach, Denis Gaultier dan lain-lain.

Walau bagaimanapun, pada akhir abad ke-17, populariti kecapi mula merosot, dan pada kadar yang cepat. Menjelang tempoh ini, instrumen seperti gitar dan harpsichord muncul, dan tidak lama kemudian piano. Merekalah yang mula menggantikan kecapi dari senarai alat muzik yang paling dituntut.

Menjelang abad ke-18, ia hampir tidak lagi digunakan. Walau bagaimanapun, beberapa jenis kecapi masih dipetik di negara-negara seperti Sweden, Ukraine, Jerman.

Hanya pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, terima kasih, khususnya, kepada master instrumental British seperti Arnold Dolmech, mereka kembali berminat dengan kecapi.

Menjelang 70-an abad XX, alat muzik ini mula dimasukkan ke dalam program muzik konsert pelbagai penghibur - kedua-dua kumpulan tunggal dan keseluruhan. Oleh itu, antara komposer terkenal pada zaman ini, yang mencipta karya untuk bermain kecapi, termasuk orang seperti Vladimir Vavilov, Shandro Kallosh, Stefan Lungrend, dan ramai lagi.

Bunyi kecapi agak luar biasa bagi pendengar moden, baginya ia terdengar seperti monofoni. Ia dari jauh menyerupai gitar, tetapi bunyi alat pertama masih dalam banyak cara lebih lembut, dan timbre mempunyai sedikit baldu, dan ia juga penuh dengan nada.

Selain kaedah bermain, bunyi sangat dipengaruhi oleh bahan dari mana tali alat muzik ini dibuat. Jika sebelum ini tali urat digunakan iaitu daripada bahan semula jadi, kini keutamaan adalah tali nilon. Perbezaan antara bunyi rentetan sebegitu amat ketara terutama bagi pemain profesional.

Alat muzik purba, kecapi, mempunyai sejumlah besar jenis: soprano, theorba, kecapi barok, serta Ramian, bandora, cantabile, theorba, quitarrone dan banyak lagi. Mari kita pertimbangkan yang paling terkenal daripada mereka.

• Baroque... Kecapi seperti itu muncul kerana eksperimen dengan penalaannya sekitar abad ke-16.

• Theorbo... Jenis kecapi ini tergolong dalam bass, ia muncul dengan cara yang sama seperti kecapi barok yang disebutkan di atas, pada abad ke-16. Instrumen ini mempunyai dua pasak penalaan dan dua kotak resonans. Biasanya ia mempunyai 14 rentetan, tetapi dalam Baroque awal anda boleh menemui theorba dengan 19 rentetan.

• Mandolin... Satu lagi jenis kecapi. Walau bagaimanapun, mandolin masih agak kecil daripada kecapi itu sendiri. Instrumen ini muncul di negara-negara Eropah, di kawasan selatan. Ia biasanya dimainkan dengan plectrum seperti tremolo.

• Lute zaman Renaissance. Alat muzik ini adalah tradisional untuk Renaissance. Instrumen, bergantung pada jenis, mempunyai bilangan pasangan rentetan yang berbeza.

• Lute Vandervogel. Dan spesies ini berasal dari Jerman. Vandervogel mempunyai banyak persamaan dengan kecapi Renaissance. Walau bagaimanapun, ia mempunyai banyak persamaan dengan gitar yang kita semua digunakan: ia mempunyai 6 tali dan pasak logam.

• Bandora... Bandora, seperti semua jenis di atas, tergolong dalam keluarga kecapi.

Walaupun pada hakikatnya kecapi itu muncul lama dahulu, kelazimannya dalam bidang muzik masih tidak berkurangan. Selalunya anda boleh merenung bermain alat muzik ini dan mendengar bunyinya di pelbagai jenis konsert dan juga beberapa perayaan yang meluas. Ramai komposer kontemporari terkenal telah mengarang atau masih mengarang sejumlah besar karya untuk kecapi.