Bagaimana untuk belajar bermain harmonika?
Setengah abad yang lalu, tidak ada satu pun acara perayaan yang dapat dilakukan tanpa pemain akordion yang baik di luar bandar: perkahwinan, hari nama, pembaptisan, Tahun Baru, "Maslenitsa" dan perayaan besar dan kecil yang lain. Di sesetengah tempat, masih terdapat tradisi untuk memanggil pemain akordion untuk percutian penting untuk keluarga. Motif yang berbeza pada akordion - lagu, melodi tarian, tarian bulat - dihantar terutamanya "melalui telinga" dari generasi ke generasi, daripada tukang berpengalaman kepada pemuzik yang baru ditempa. Walau bagaimanapun, anda boleh belajar sendiri menggunakan alat muzik rakyat ini - tanpa mentor otodidak atau guru yang berpendidikan.
Bagaimana untuk mengekalkan akordion?
Sudah tentu, belajar bermain mana-mana alat muzik bermula dengan peraturan mendarat dengannya, memegangnya, meletakkan tangan dan jari. Dari sini kita akan mula belajar bermain harmonika.
Pada asasnya, akordion adalah instrumen yang agak padat, beratnya kecil, jadi mudah untuk memainkannya dalam kedudukan duduk dan berdiri.
Selanjutnya, artikel itu membincangkan isu pembelajaran pada harmonika konvensional, yang mempunyai dua papan kekunci:
- kanan - melodi, bertujuan untuk jari tangan kanan;
- kiri - bass, yang dimainkan oleh jari tangan kiri.
Terdapat banyak jenis alat ini: di beberapa tempat mereka memainkan instrumen besar, yang mempunyai tiga baris butang di papan kekunci kiri, di tempat lain - pada baris kecil, satu baris, di tempat lain mereka lebih suka mempunyai akordion dua baris. Di samping itu, terdapat banyak perbezaan antara baris tunggal atau dua baris yang sama. Sesetengah model tidak mempunyai butang sama sekali dalam papan kekunci kiri atau kanan, tetapi kekunci.Dan setiap orang akan mempunyai keanehan mereka sendiri, baik dalam kedudukan tangan, dan dalam teknik permainan.
Oleh itu, kita akan belajar memainkan yang paling popular, mungkin, daripada semua model instrumen - "Dua baris". Ia mempunyai 25 butang di papan kekunci kanan, disusun dalam 2 baris, dan di sebelah kiri - tiga baris dengan bilangan butang yang sama.
Akordion moden mempunyai dua tali bahu yang dipasang pada instrumen di sebelah kanan papan kekunci, dan satu tali penghujung untuk mengamankan tangan kiri di sisi butang bass.
Tali bahu dipakai dalam apa jua keadaan, iaitu, tidak kira sama ada akordion duduk atau berdiri.
tali pinggang anda perlu menyesuaikan diri dengan angka anda: instrumen harus duduk dengan selesa di dada anda. Bahagian bawahnya, apabila pemuzik duduk, terletak di atas paha kaki kanan dengan bahagian kanan badan, dan bahagian dalam menyentuh dada dengan bahagian atasnya. Paling senang duduk di atas bangku atau kerusi keras, tetapi tidak terlalu dalam - lebih dekat ke tepi. Harus ada ruang kosong di sebelah kiri pemain akordion - di sana dia akan meregangkan belos semasa bermain. Anda perlu duduk tegak (anda tidak boleh membongkok atau bersandar ke hadapan). Bersandar ke belakang, sebagai contoh, di belakang kerusi, juga tidak disyorkan. Tangan kiri diikat melalui tali penghujung, yang sepatutnya memegangnya dengan kuat, tetapi tidak mengehadkan sebarang pergerakannya ke atas, ke bawah, ke hadapan (ke dalam papan kekunci) dan ke belakang.
Di tangan kanan, kebanyakan perhatian diberikan kepada penempatan ibu jari. Ia boleh mempunyai beberapa jawatan, bergantung pada fungsi yang diberikan oleh pemuzik kepadanya.
- Ibu jari tidak mengambil bahagian dalam memainkan papan kekunci, tetapi hanya berfungsi untuk penetapan tambahan alat muzik dan pampasan untuk usaha jari yang bermain. Dalam kes ini, ia berada di belakang leher.
- Ia tidak bermain, tetapi tidak menyokong instrumen, tetapi hanya sedikit melegakan ketegangan jari-jari yang lain dan berfungsi, sebaliknya, sebagai sokongan dan panduan untuk tangan dan lengan bawah tangan kanan. Pada masa yang sama, dia berada di pinggir bar, menyentuhnya dengan phalanx kedua dan meluncur di sepanjangnya selepas jari. Dalam kes ini, semua jari disatukan.
- Ibu jari mengambil bahagian dalam permainan seperti orang lain. Penyelesaian ini meningkatkan keupayaan teknikal pemain akordion.
Perlu diingatkan bahawa beberapa model "dua baris" dalam bass tidak mempunyai tiga, tetapi dua baris butang. Walau bagaimanapun, keadaan ini tidak sepatutnya mengganggu akordionis sebenar: dia akan sentiasa mencari bass atau kord yang betul.
Pergerakan bulu
Bunyi akordion dihasilkan dengan menekan butang dan menggerakkan bulu pada masa yang sama. Jika butang tidak ditekan, maka bulu tidak akan dapat bergerak atau bergerak, kerana tidak ada tempat untuk masuk atau meninggalkan udara. Butang adalah sejenis injap udara yang, apabila ditekan, membuka lubang bunyi, dan apabila dilepaskan, menutupnya.
Dan sebaliknya, jika belos tidak bergerak, maka tidak ada gunanya menekan butang instrumen - tidak ada aliran udara, buluh bunyi tetap "membosankan".
Adalah penting untuk belajar bagaimana untuk bergerak berasingan dan menggerakkan bulu akordion sedemikian rupa sehingga sentiasa ada margin dalam satu arah atau yang lain.
Pergerakan belos dikawal oleh tangan kiri pemuzik, kerana bahagian kanan instrumen kekal pegun.
Anda harus cuba menghasilkan semula nota panjang secara berterusan - apabila bulu bergerak ke satu arah (mana-mana). Dan anda juga perlu memahami perubahan bunyi yang berlaku dengan pergerakan bulu tertentu. Mari senaraikan yang utama yang berguna untuk dipelajari oleh pemula:
- apabila bulu bergerak perlahan, bunyi lebih senyap;
- apabila kelajuan pergerakan meningkat, bunyi meningkat;
- bunyi yang sangat kuat berlaku dengan pergerakan bulu yang tajam;
- sama rata dan lancar memecut atau memperlahankan pergerakan bulu, anda boleh mendapatkan bukan sahaja bunyi dengan dinamik berubah, tetapi juga dengan timbre yang berbeza.
Dengan pengalaman, tentu saja, akan datang keupayaan untuk mengira dengan betul tempoh nota dan frasa, untuk menukar arah pergerakan bulu tepat pada masanya, supaya tidak mengganggu bunyi lebih awal daripada masa, untuk mengawal dinamik dan dengan cekap. timbre alat muzik.
Bagaimana untuk memilih kursus latihan?
Anda boleh belajar bermain harmonika pada hampir mana-mana umur sedar. Kanak-kanak boleh mula memahami asas seni permainan sejak usia prasekolah. Benar, mereka juga perlu memilih instrumen yang sesuai, mungkin model akordion dua baris jenis "Seagull" yang masih tidak lengkap.Tetapi mereka memerlukan mentor dari kalangan pemuzik amatur atau guru terpelajar bermain harmonika. Pemuzik yang mengajar butang akordion atau akordion yang biasa dengan asas bermain akordion akan melakukannya. Hampir mana-mana sekolah muzik di negara kita disediakan dengan pakar ini, serta Rumah Seni Kanak-kanak dan pusat riadah.
Bagi pemula dewasa, terdapat beberapa pilihan untuk belajar bermain akordion.
- Anda boleh mempelajari teknik bermain, seperti yang sering dikatakan, "dari tangan", dan dalam kebanyakan kes kita tidak bercakap tentang sebarang notasi muzik. Kajian sedemikian boleh dilakukan dengan syarat orang atau saudara terdekat yang tahu cara memainkan alat ini dan bersetuju untuk membantu dengan pelajaran praktikal permainan ini. Tetapi ada satu nuansa di sini: jika seorang pemula tidak mempunyai telinga untuk muzik dan bakat, tetapi hanya keinginan, maka "guru" yang berpotensi akan memahami ini pada kali pertama. Pelajaran tidak mungkin diteruskan lagi, kerana pilihan untuk memindahkan kemahiran "dari tangan ke tangan" hanya berjaya apabila orang mempunyai pemahaman yang sama tentang perniagaan yang sama. Dan dalam muzik "konsep" yang setara ini hanyalah telinga yang baik untuk muzik.
- Hubungi guru profesional, seperti halnya dengan peminat akordion yang sangat muda. Profesional tidak menganggap kehilangan pendengaran sebagai kriteria untuk enggan belajar dengan mereka yang mahu, kerana mereka memahami bahawa semua orang sebenarnya mempunyai telinga untuk muzik, tetapi sesetengahnya mempunyai sifatnya yang baik atau unik (mutlak), sementara yang lain perlu bekerja. dengannya.membangunkan.
- Belajar di rumah tanpa bantuan luar atau dengan bantuan cara moden (Internet, tutorial video, kursus dalam talian). Orang dewasa boleh berjaya menguasai harmonika sendiri, mempelajari pelajaran dari awal menggunakan manual arahan kendiri, sekolah, serta menonton pelajaran dan bermain pemuzik yang berjaya melalui video. Permainan virtuoso, kemungkinan besar, akan menjadi impian yang tidak dapat dicapai bagi mereka, tetapi mereka akan dapat menikmati dan menggembirakan saudara-mara dan kawan rapat mereka dengan permainan mereka jika mereka rajin dan penuh perhatian. Melodi lama dan moden yang mudah, anda boleh belajar cara bermain dengan betul dengan agak cepat jika anda benar-benar mahu.
Ia adalah paling betul untuk belajar bermain dengan muzik, tetapi untuk ini anda perlu menguasai celik muzik, yang atas sebab tertentu adalah tidak munasabah bagi ramai pemula sebagai "halangan".
Terdapat manual arahan diri di mana latihan dijalankan bukan dengan nota, tetapi dengan nombor. Setiap butang dalam kedua-dua papan kekunci kanan dan kiri dikurniakan nombor "peribadi"nya sendiri (1, 2, 3, dan seterusnya), dan tutorial menyediakan susunan menekan papan kekunci semasa melakukan senaman, melodi atau lagu.
Berikut ialah dua contoh kaedah digital yang diambil daripada halaman pelbagai tutorial krom:
Dalam contoh lagu "Maple Lama", kaedah gabungan merakam bahagian akordion digunakan - kedua-dua muzik dan digital.
Kursus pengajian mana yang sesuai untuk pemula, dia akan memutuskan sendiri.
Teknik permainan
Program pelajaran mengenai teknik bermain harmonika di rumah harus mematuhi rancangan tertentu, yang tujuannya adalah pembangunan berterusan pemain harmonika pemula. Skim latihan berikut disyorkan.
Belajar latihan pada papan kekunci yang betul
Ia adalah perlu untuk belajar cara bergerak dengan betul pada butang dengan jari tangan kanan, sambil menekan butang ke hujung dengan pergerakan lembut hujung jari. Anda tidak sepatutnya mengetuknya, kerana bunyi tidak menjadi lebih terang dan lebih kuat daripada tenaga menekan butang. Hanya pergerakan belos mempengaruhi kekuatan bunyi.
Bilangan jari yang bermain adalah sekurang-kurangnya empat (jika boleh, lebih baik menggunakan semua 5 jari).
Anda harus bermula dengan mempelajari skala major C - pertama satu oktaf, dan kemudian gunakan ketiga-tiganya.
Apabila melakukan senaman, anda mesti sentiasa memantau:
- kesesuaian dan kedudukan kedua-dua badan dan instrumen;
- siku tangan kanan tidak boleh ditekan pada badan pemuzik;
- jari tidak bengkok pada sendi, tetapi mempunyai kedudukan bengkok;
- jangan angkat jari anda terlalu tinggi di atas papan kekunci;
- kaki terletak di atas lantai dengan seluruh kawasannya, dan berdiri berasingan antara satu sama lain pada jarak seluas bahu.
Semua latihan anda mesti disertakan dengan skor yang sesuai: jika lagu itu dalam tandatangan masa 3/4 waltz, maka anda perlu mengira "satu-dua-tiga" untuk setiap rentak suku, dalam jumlah 4/4 markah disimpan hingga empat.
Tangan kiri
Pada mulanya, tangan kiri hanya dikuasai dalam aksi dengan kawalan belos, tetapi setakat ini hanya jari tangan kanan yang bermain. Pergelangan tangan kiri terletak di bawah tali pendek, ibu jari dan tapak tangan di kawasan rusuk antara penutup separuh kanan instrumen dan papan kekunci bass.
Selepas berjaya menguasai papan kekunci yang betul, anda boleh mula mempelajari papan kekunci dan latihan pada bahagian bass harmonika.
Bagi jari pula, empat jari terlibat dalam permainan.
Ia akan menjadi satu kesilapan yang serius untuk bermain dengan tiga atau dua jari tangan kiri: bunyi bes mungkin tidak dimainkan dengan sangat bersih, dan, mungkin, dengan kelewatan disebabkan oleh pengehadan cara pengeluaran bunyi yang mungkin.
Segala-galanya adalah serupa dengan peraturan untuk tindakan jari tangan kanan pada butang.
Permainan dua tangan
Selepas menyelesaikan latihan yang disyorkan dalam tutorial untuk mengembangkan jari tangan kiri, anda harus menggabungkan tangan anda menjadi satu ensembel, belajar, sebagai contoh, motif mudah dari manual arahan diri, di mana terdapat kedua-dua melodi dan iringan. suara-suara. Berikut ialah contoh gubahan kecil untuk pemula:
Petua Berguna
Semasa mengajar, anda perlu mengikuti petua berikut daripada pemain akordion yang berpengalaman:
- buat muzik dalam mood yang baik;
- anda harus cuba untuk tidak terlepas pelajaran harian: biarkan ia hanya 15 minit, tetapi - setiap hari;
- tanpa melengkapkan latihan sebelumnya untuk "lima", anda tidak seharusnya meneruskan ke seterusnya;
- setiap latihan latihan atau lagu mesti dihafal dan dimainkan secara "buta" (tanpa melihat papan kekunci);
- ia berguna untuk bermain di hadapan penonton - anda perlu boleh mengabaikan penonton, mendalami muzik hanya semasa bermain.
Harmonik Merupakan alat muzik yang menakjubkan dengan kemungkinan besar dan bunyi yang kuat. Dan walaupun ia tidak sepopular, contohnya, gitar, tetapi bunyinya sentiasa mengujakan hati pendengar.