Gusli: penerangan dan jenis

Walaupun fakta bahawa balalaika biasanya dipanggil simbol Rusia, gusl mempunyai sejarah yang jauh lebih kuno: kenangan pertama alat muzik ini bermula pada abad ke-6. Populariti sebahagian daripada budaya rakyat berterusan sehingga hari ini.

Gusli ialah alat muzik bertali, tersebar luas di Rusia. Mereka kelihatan seperti kotak rata kecil dengan rongga resonator di dalamnya, di atasnya terdapat rentetan tetap dalam purata 5 hingga 20 keping. Badan alat itu masih diperbuat daripada pelbagai spesies kayu. Bunyi gusli sangat asli - "suara" mereka yang lembut, kaya dan merdu dapat menggambarkan segala-galanya: dari deringan loceng hingga rungutan aliran.

Sumber bunyi alat muzik rakyat ialah rentetan yang fleksibel, setiap satunya ditala mengikut nadanya sendiri. By the way, semakin ketat benang ditarik, semakin tinggi bunyinya. Ia dibenarkan untuk menyentuh kedua-duanya hanya dengan jari anda dan dengan pick. Peranti ini mungkin berbeza dalam bentuk, bilangan rentetan, dimensi dan penalaan. Perlu disebutkan bahawa kecapi, cithara, kecapi dan sasteri boleh dikaitkan dengan saudara busur tali gusli.

Adalah dipercayai bahawa gusli muncul disebabkan oleh sifat luar biasa tali busur busur berburu - bahawa, apabila diregangkan dengan kuat, menghasilkan bunyi yang menyenangkan. Malah ada teori bahawa ia pada asalnya dipanggil "gusloy". Sukar untuk mengatakan siapa yang mula-mula muncul dengan idea untuk memasangnya pada kotak kayu berongga dengan keupayaan untuk bergema. Namun begitu, ini menandakan permulaan alat muzik yang kita biasakan.Salah satu sebutan pertama sasteri bermula pada akhir abad ke-6: orang Byzantine dalam surat mereka mengagumi permainan orang Rusia pada peranti yang menyerupai cithara.

Di Rusia, kecapi digunakan dengan sangat aktif. Pemuzik Slavia membuat persembahan pada hari cuti, mengiringi kisah dongeng diceritakan, tarian diatur, malah pertarungan penumbuk diadakan. Semua orang lebih suka mendengar muzik guslars: dari petani hingga tsar. Kecapi lama biasanya diperbuat daripada cemara atau maple, dan tali sentiasa diperbuat daripada logam untuk bunyi yang sangat terang.

Dari abad ke-15 hingga ke-18, di tanah Rusia, buffoon menemui cinta istimewa, yang juga memainkan alat muzik rakyat ini. Walau bagaimanapun, dari pertengahan abad ke-17, penganiayaan bermula terhadap artis yang secara berkala mempersendakan gereja dan mereka yang berkuasa. Mereka diasingkan dan juga dibunuh, dan alat muzik, termasuk gambus, tidak hanya diharamkan, tetapi dimusnahkan. Langkah-langkah hukuman dibatalkan hanya dengan kenaikan takhta Peter I. Namun begitu, apabila Rusia membuka tingkap ke Eropah, salun-salon bangsawan dipenuhi dengan alat-alat bergaya negara-negara Eropah, contohnya: kecapi dan kecapi. Golongan petani dan golongan bawahan tetap setia kepada gusli kesayangan mereka.

Di bawah Catherine II, gusli berbentuk meja dicipta, bunyi yang dianggap lebih baik daripada harpsichord. Peranti rakyat semakin digunakan untuk persembahan aria dan partita Itali. Perkembangan instrumen itu berterusan secara aktif sehingga pertengahan abad ke-19, selepas itu ia agak cepat memberi laluan kepada rehat yang singkat dan kebangkitan berikutnya. Sebagai contoh, pada tahun 1914 P. Fomin mencipta versi baharunya - papan kekunci gusli.

Kecapi moden boleh dibuat daripada kayu lembut atau kayu keras. Cemara, pain dan cemara kelabu sesuai untuk menghasilkan bunyi nyaring, dan cemara, secara amnya, mempunyai keupayaan resonans tertinggi. Malangnya, mereka tidak berbeza dalam tempoh operasi, kerana di bawah pengaruh beban, rentetan kehilangan bentuknya dari masa ke masa. Beech mahal memegang pasak penalaan dengan baik, tetapi memberikan akustik yang agak membosankan. Maple atau sycamore, aka white maple, dan alder dianggap sebagai pilihan terbaik. Bunyi yang dalam dan kuat kadang-kadang dapat menjana dan oak, dan di Siberia, cedar agak kerap digunakan.

Ia adalah kebiasaan untuk mereka bentuk peranti sama ada dari papan yang diproses, atau dari geladak kayu, dibelah agar sesuai dengan dimensi yang diperlukan. Ciri-ciri yang paling penting bagi bahan yang dipilih ialah kelajuan perambatan bunyi dan kelajuan pereputan, serta kapasiti resonans. Kekerasan dan ketahanan diambil kira semasa reka bentuk badan. Apabila mencipta alat muzik, kehadiran kayu lama yang berusia beberapa puluh atau bahkan ratusan tahun amat dihargai. Pengrajin yang paling mahir bahkan mengumpul gusli daripada beberapa serpihan baka yang berbeza. Bunyi dalam kayu lama mereput lebih cepat, membolehkan prestasi cemerlang semasa bermain.

Reka bentuk gusli boleh dihancurkan atau dibingkai. Yang pertama adalah belanjawan dan tidak memerlukan ikatan pelekat, tetapi yang kedua, yang mahal, lebih dipercayai dan membolehkan anda membuat bentuk bulat. Di tengah-tengah mana-mana jenis instrumen terdapat tiga bahagian penting: badan, pemegang tali dan pasak penalaan. Bingkai terdiri daripada sepasang dek, satu di bahagian atas dan satu di bahagian bawah, disatukan oleh bingkai. Di dek atas, mesti ada lubang resonator, plat keluli dengan pengikat, pendirian dan nat.

Kawasan berongga membolehkan anda menguatkan bunyi dan memanjangkan rentang. Pin diperlukan untuk mengikat rentetan.Pendirian dan ambang, diperbuat daripada kayu keras dan mengandungi plat fret di tengah, menentukan tahap ketinggian rod logam. Penala silinder yang diperlukan untuk meletakkan rentetan juga diperbuat daripada logam. Diameternya ialah 0.7 sentimeter, dan panjangnya tidak melebihi 5-6 sentimeter.

Bar kayu, dipanggil mata air, dilekatkan pada kedua-dua geladak dari dalam untuk meningkatkan rintangan dan juga bunyi. Bahagian ekor biasanya bar atau tiub logam yang diperbuat daripada keluli yang kuat. Dalam peranti moden, rentetan dibina daripada gred keluli khas. Mereka boleh berbeza dalam panjang dan bahagian dari 0.30 milimeter hingga 0.70 milimeter. Skala gusli, iaitu, panjang kerja rentetan, dikira secara individu untuk setiap model.

Gusli moden berbentuk sayap atau sayap, berbentuk topi keledar atau topi keledar, berbentuk lyre dan pegun. Pegun, seterusnya, dibahagikan kepada papan kekunci dan yang dipetik.

Gusli bersayap, yang lebih dikenali sebagai vernal atau bersuara, dianggap paling popular hari ini. Sebelum ini, model sembilan rentetan dan empat rentetan paling kerap dibuat, tetapi hari ini bilangan benang bunyi boleh mencapai dari 5 hingga 18. Pemuzik hari ini tahu cara menala unit berbentuk sayap dalam 12 cara berbeza. Ia dimainkan terutamanya dengan berderak tangan kanan, walaupun pemetik tali tunggal dan getaran juga boleh dilakukan. Ciri khas instrumen ialah kehadiran bukaan nipis yang menyokong tangan kiri.

Badan gusli berbentuk topi keledar secara luaran menyerupai topi keledar, oleh itu namanya. Sebelum ini, mereka dikenali sebagai "mazmur", kerana ia sering dinyanyikan di kuil. Bilangan rentetan berbeza dari 10 hingga 26, tetapi model dengan 25 keping adalah lebih biasa. Anda perlu memainkan alat berbentuk topi keledar dengan dua tangan: yang kanan memetik melodi utama, dan yang kiri bertanggungjawab untuk kord. Peranti dipasang secara menegak pada lutut pemain. Varieti ini sangat popular dengan bard moden.

Gusli berbentuk lyre, atau berbentuk lyre, mempunyai 5 rentetan dan dipanggil "tetingkap" permainan untuk memanipulasi rentetan: memasang tali yang tidak perlu atau mencipta yang tambahan. Semasa permainan, peranti perlu dipegang secara menegak, meletakkan hujung bawah pada lutut atau tali pinggang. Di belakangnya terdapat pembukaan, seperti kecapi Scandinavia, di mana tangan pemain terletak. Hari ini, jenis lira hanya terdapat di muzium dan pengumpul.

Kategori gusli pegun menggabungkan papan kekunci dan model yang dipetik dengan skala kromatik. Keanehan mereka terletak pada penetapan di tempat tertentu untuk memudahkan permainan. Secara luaran, instrumen boleh menyerupai clavier, berbentuk meja atau segi empat tepat. Pemuzik boleh duduk atau berdiri berhampiran set dan menggunakan kedua-dua tangan untuk bermain.

Kecapi yang dipetik itu kelihatan seperti rangka keluli yang talinya diregangkan dalam dua tingkat. Dia, sebaliknya, dipasang pada tapak kayu dengan kaki. Julat varieti yang dipetik sepadan dengan julat papan kekunci. Ia harus dimainkan dengan dua tangan.

Gusli kunci, juga dikenali sebagai kecapi konsert, berkisar antara 4 hingga 6 oktaf. Bilangan rod bunyi pada peranti dengan kunci adalah dari 49 hingga 66, dengan bilangan terbesar, sebagai peraturan, pada model orkestra. Peranti ini dilengkapi dengan sistem 12 kunci khas, seperti piano. Apabila anda menekannya, hanya rentetan yang perlu berbunyi tersedia.

Peminat teknologi moden dengan hebat dan utama menikmati gusli elektronik dengan bunyi, walaupun ramai guslar tidak mengambil serius tentangnya. Biasanya mereka digayakan sebagai model etnik dan dilengkapi dengan penala gitar.

Akademik, atau bersuara, biasanya bermaksud gusli berbentuk sayap yang diubah suai: tanpa sayap dan dengan banyak tali. Mereka juga mempunyai pendirian khas berhampiran pasak. Apabila bermain dengan tangan kiri, memetik biasanya berlaku di latar belakang, dan tangan kanan mengetuai melodi. Psaltery salib telah dibangunkan pada pertengahan abad yang lalu. Mereka adalah instrumen dengan sistem akustik yang sangat kompleks, dengan dimensi besar dan 50 tali.

Sebelum membeli gusli, masuk akal untuk menilai bunyi beberapa jenis mereka, sekurang-kurangnya: rakyat, akademik dan berbilang rentetan. Anda boleh melakukan ini tanpa meninggalkan rumah anda dengan mencari di Internet untuk video dengan rakaman pemuzik. Selanjutnya, adalah berbaloi untuk menentukan bajet, kerana jika harga gusli kanak-kanak kecil biasanya terhad kepada beberapa ribu, maka dalam kes sesetengah orang dewasa ia sudah kira-kira beberapa puluh ribu. Setiap bahan yang digunakan untuk mencipta alat muzik ini mempunyai kebaikan dan keburukan. Pilihan juga dibuat antara struktur hancur dan bingkai.

Saiz gusli dipilih bergantung pada tujuan penggunaan peranti. Untuk pemula, instrumen serba boleh lebih sesuai, tetapi untuk pemuzik profesional, sampel dengan kaki mungkin lebih mudah. Secara pilihan, anda boleh memilih peranti dengan bentuk lubang bunyi, intarsia atau pikap yang luar biasa. Daripada semua jenis, gusl tujuh bertali dianggap paling sesuai untuk pemula.

Sekolah moden bermain kecapi membolehkan anda bermain muzik sambil duduk dan berdiri. Dalam kes pertama, instrumen biasanya digantung pada tali atau tali pinggang, dan dalam kes kedua, ia diletakkan pada lutut yang agak terbuka dengan sedikit condong ke arah badan. Sudut atas biasanya ditekan ke dada. Anda perlu duduk di separuh kerusi dengan ketinggian yang sesuai dengan postur lurus, meletakkan kaki anda di atas lantai. Peranti ini juga boleh diletakkan di atas riba anda atau diletakkan di atas meja. Jari yang diletakkan berhampiran lubang resonator dibengkokkan sedikit.

pada asasnya, anda juga boleh bermain kecapi dengan pick - pinggan bujur kecil yang diperbuat daripada tulang atau plastik dengan sudut runcing. Panjangnya tidak melebihi 25 milimeter, dan lebarnya ialah 20 milimeter. Anda boleh menyentuh tali dengan kedua-dua hujung pick: yang runcing akan menghasilkan bunyi yang tajam, dan yang bulat akan menghasilkan bunyi yang lebih lembut. Pegang alat bantuan di antara falang pertama indeks dan ibu jari tangan kanan.

Pelajaran pertama dalam memainkan alat biasanya memperkenalkan anda kepada pelbagai teknik untuk membuat bunyi. Ia adalah kebiasaan untuk menerima bunyi berderak dengan memukul secara bergantian tali ke atas dan ke bawah dengan pick, dan glissando - menggelongsorkannya di sepanjang tali terbuka. Arpeggio memerlukan anda memainkan bunyi yang disertakan dalam kord secara konsisten: dari rendah ke tinggi, atau sebaliknya. Pizzicato ialah memainkan bunyi atau kord individu: anda perlu melakukan ini dengan memetik dengan tangan kanan atau kiri anda. Akhir sekali, pukulan ringan tali ke atas dan ke bawah dengan pick menghasilkan getaran.

Instrumen ditala dalam kunci utama mengikut skalanya. Ia adalah mudah untuk digunakan untuk tujuan ini program khas yang mencipta semula penala kromatik. Harpa hendaklah sentiasa ditala dari tali pertama (terpanjang), iaitu not G. Guslars pemula dinasihatkan untuk memulakan dengan meneliti nota mana yang berbunyi pada rentetan mana, serta menghafal sebutan Latinnya.Selain itu, dalam pelajaran pertama, anda menghafal akord yang boleh dimainkan pada instrumen tertentu, dan menetapkan jari anda untuk mendapatkannya.

Agar gusl berfungsi untuk masa yang lama dan tanpa gangguan, ia mesti disimpan pada suhu 20 hingga 25 darjah. Sekiranya lompatan suhu diperhatikan di apartmen, yang mana kayu bertindak balas dengan buruk, lebih baik meninggalkan instrumen dalam kes atau batang almari pakaian. Peranti tidak boleh diletakkan berhampiran bateri atau di bawah sinar matahari di tepi tingkap. Pada musim sejuk, membawa kecapi dari fros ke kehangatan, mereka perlu diberi masa untuk membiasakan diri kira-kira setengah jam atau bahkan satu jam, dan kemudian pergi ke permainan. Kandungan lembapan optimum, sesuai untuk gusli, tidak melebihi 50-60%. Peningkatan dalam penunjuk akan membawa kepada pembengkakan kayu, dan penurunan kejadian keretakan.

Sebelum bermain kecapi, disyorkan untuk mencuci dan mengeringkan tangan anda dengan teliti, dan selepas bermain, lap tali dengan kain kering. Apabila benang logam menjadi kotor, disyorkan untuk merawatnya dengan agen khas. Sekiranya perlu, badan alat disapu dengan kain kering atau dibasahkan dengan penambahan beberapa titis detergen. Walau bagaimanapun, jika permukaannya disalut dengan varnis, maka secara kategorinya tidak disyorkan untuk melakukan ini - lebih baik menggunakan lilin dan minyak khas. Pengilat yang boleh menghaluskan rekahan mikroskopik juga sesuai.