Penerangan tentang seruling piccolo dan skopnya

Seruling piccolo adalah salah satu jenis seruling yang biasa kita semua gunakan. Alat muzik ini berbeza daripadanya dalam saiz, ciri reka bentuk, dan juga bunyi yang tinggi. Untuk maklumat lanjut tentang apa itu seruling piccolo, apakah sejarah asal usulnya, apakah keanehan bunyinya, anda boleh mengetahui dari maklumat di bawah.

Seruling piccolo, atau, sebagaimana ia juga dipanggil, piccolo, terutamanya menonjol di antara alat muzik tiupan lain dalam nadanya, ia adalah yang tertinggi dari semua.

Ia adalah seruling kecil, kira-kira separuh saiz seruling biasa, tetapi jari-jari mereka pada umumnya serupa. Panjangnya tidak lebih daripada 30 sentimeter. Oleh kerana saiznya, alat muzik ini sama sekali tidak sukar untuk dikelirukan dengan mainan kanak-kanak.

Walau bagaimanapun, seruling piccolo berbeza daripada seruling biasa bukan sahaja dalam saiznya. Dia dapat mengambil bunyi yang tinggi yang tidak boleh diakses oleh seruling yang mudah. Bunyinya adalah satu oktaf lebih tinggi.

Bagi struktur seruling piccolo, ia berbeza sedikit daripada struktur seruling biasa. Bahagian konstituen utama mereka agak serupa. Seruling konvensional hanya mempunyai 3 daripadanya.

• Yang pertama ialah kepala. Ia terletak di bahagian paling atas dan termasuk lubang serta palam dengan penutup.
• Bahagian kedua ialah badan yang dipanggil. Di atasnya terdapat injap, serta lubang yang boleh dibuka dan ditutup, dengan itu menghasilkan bunyi ini atau itu.
• Bahagian ketiga alat muzik ini ialah lutut. Ia mengandungi kunci khas untuk jari, tetapi bahagian ini tidak ada sama sekali dari piccolo.

selain itu, dalam struktur piccolo, beberapa ciri lain boleh diperhatikan... Jadi, sebagai contoh, dimensi lubang udara adalah beberapa kali lebih kecil, ia mempunyai bentuk kon terbalik bahagian tong dan, sebagai tambahan, jurang antara semua lubang dan injapnya agak kecil.

Piccolo tradisional diperbuat daripada bahan seperti kayu. Walau bagaimanapun, pada masa kini, anda boleh menemui bukan sahaja spesimen kayu di rak kedai. Pada masa kini, alat muzik ini boleh diperbuat daripada plastik, logam atau perak. Sudah tentu, model yang diperbuat daripada plastik atau logam biasa jauh lebih murah daripada yang diperbuat daripada kayu atau perak. Namun, memainkan seruling piccolo yang diperbuat daripada kayu adalah agak sukar daripada yang diperbuat daripada logam.

Seruling ialah alat muzik tiupan tertua. Mitos dari mitologi Yunani dikaitkan dengan penampilannya, yang menceritakan tentang dewa hutan Pan dan bidadari kesayangannya bernama Syringa, yang, sayangnya, tidak membalas perasaannya kerana penampilannya yang tidak paling cantik. Untuk bersembunyi daripadanya, gadis itu berdoa meminta pertolongan, selepas itu dia berubah menjadi buluh. Dewa hutan yang kecewa mengambil sepasang buluh, mencipta alat muzik yang indah daripada mereka - paip, yang kini dipanggil seruling, atau lebih tepatnya seruling kuali.

Walau bagaimanapun, mari kita kembali kepada sejarah khusus sejenis seruling seperti piccolo. Alat ini agak baru, kerana ia muncul tidak lama dahulu.

Saudara terdekat piccolo ialah alat muzik bersiul yang lama seperti harmonik. Dialah yang dipanggil pendahulu piccolo.

Alat muzik ini paling kerap digunakan untuk mengajar burung tertentu melakukan melodi tertentu. Di samping itu, mereka menggunakannya dalam komposisi tentera.

Sememangnya, sepanjang tempoh kewujudannya, harmonik telah mengalami pelbagai perubahan. Jadi, pada mulanya, ia memperoleh bentuk kon, yang menyumbang kepada kesucian bunyinya. Kepalanya memperoleh mobiliti yang hebat, berkat ia dapat mempengaruhi penalaan instrumen. Tidak lama kemudian, badan alat muzik mula dibahagikan kepada tiga bahagian.

Beginilah cara alat yang benar-benar baru, samar-samar mengingatkan harmonik, dicipta, yang mempunyai keupayaan untuk menghasilkan skala bunyi yang berbeza-beza, manakala bunyi harmonik tidak banyak berbeza.

Menjelang abad ke-18, seruling telah menjadi sangat dihargai dalam orkestra, serta dalam kalangan pemuzik dan komposer Eropah. Jadi instrumen ini mendapat namanya daripada orang-orang dari negara yang berbeza. Orang Itali mempunyai flauto piccolo atau ottavino, orang Perancis mempunyai seruling kecil, dan orang Jerman mempunyai kleine Flöte.

Seruling piccolo memperoleh bentuknya yang sekarang terima kasih kepada Theobald Boehm, yang merupakan ahli, pemain seruling dan komposer Jerman. Dialah yang menjadi "bapa" alat ini, termasuk seruling piccolo, yang masih relevan sehingga kini. Dia menjalankan pelbagai eksperimen akustik, yang memungkinkan untuk meningkatkan dengan ketara model seruling yang sedia ada pada masa itu. Hampir serta-merta, instrumen baharu ini menggembirakan semua pemuzik profesional Eropah.

Pada abad ke-20, piccolo mula digunakan dengan lebih aktif dalam pelbagai orkestra, dalam instrumen simfoni dan tiupan. Alat muzik inilah yang menyumbang kepada penyelenggaraan suara atasan dalam penalaan umum orkestra.

Pemuzik dan komposer terkenal seperti, contohnya, Antonio Vivaldi, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, dan Dmitry Dmitrievich Shostakovich juga menggunakan seruling piccolo.Mereka sangat menyukai instrumen itu sehinggakan mereka mempercayainya untuk solo dalam beberapa episod gubahan muzik mereka.

selain itu, menggunakan piccolo dalam gubahan simfoninya dan Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Jadi, alat muzik ini boleh didengari dalam karya pengarang ini seperti Simfoni No.

Seperti yang dinyatakan di atas, alat tiup seperti seruling piccolo berbunyi agak pelik. Sukar untuk mengelirukan bunyinya dengan mana-mana instrumen lain, kerana ia agak menusuk dan dari jauh menyerupai wisel. Ia mempunyai rangkaian sonik khas dan tidak mampu menghasilkan "D rata" dan "C" oktaf pertama.

Seruling piccolo dicirikan oleh bunyi yang tinggi, iaitu satu oktaf lebih tinggi daripada bunyi seruling biasa. Bunyinya mempesona dan mengingatkan sesuatu yang menakjubkan dan ajaib. Kerana ciri-ciri inilah alat muzik ini mula paling kerap digunakan dalam orkestra untuk mewujudkan suasana ribut petir, angin, pertempuran dan banyak lagi yang paling realistik.

Alat sedemikian, sebagai seruling piccolo, memberikan kedengaran kepada karya muzik, menjadikannya lebih cerah, berair dan tinggi. Di samping itu, dia, memandangkan ciri bunyinya, yang menyumbang kepada peningkatan dalam julat bunyi alat muzik tiupan lain yang terlibat dalam orkestra.

Pada masa ini, terdapat sebilangan besar pengeluar di pasaran alat muzik yang terlibat dalam penciptaan dan penjualan seruling piccolo. Antaranya, pengeluar seperti:

• Yamaha;
• Burkart;
• PFP Mutiara;
• Armstrong.

Pada masa kini, piccolo paling kerap digunakan dalam orkestra. Ia sering dipasangkan dengan beberapa alat muzik deringan seperti perkusi, gendang atau oboe. Walau bagaimanapun, walaupun pada hakikatnya seruling piccolo adalah instrumen yang agak biasa dan sangat penting dalam orkestra, tidak terdapat begitu banyak gubahan muzik yang direka khusus untuknya.

Walaupun hakikatnya tidak begitu banyak episod solo untuk piccolo, ia masih wujud dalam jumlah tertentu. Ini termasuk:

• konsert di C-dur Vivaldi;
• Konsert Piano No. 1 oleh komposer Perancis Ravel Maurice;
• Konsert Piano No. 4 oleh komposer Soviet Rodion Konstantinovich Shchedrin.

Tetapi walaupun ini, proses bermain di atasnya mempunyai beberapa nuansa dari segi kusyen telinga... Walau bagaimanapun, perbezaannya tidak begitu ketara, dan oleh itu, untuk menguasai permainan pada alat muzik ini, keupayaan untuk memainkan seruling biasa adalah wajib.