Semua tentang serunai India

Pimak atau "seruling cinta" ialah alat muzik etnik kaum India, yang suku kaumnya tinggal di bahagian utara Amerika. Ia dibuat dengan tangan anda sendiri daripada kayu. Kami akan memberitahu anda tentang sejarah alat ini, bunyinya dan bermain seruling India dalam artikel.

Pimak ialah alat muzik India yang merupakan kerabat dekat seruling longitudinal.

Peranti alat muzik etnik ini ringkas, tetapi ia mempunyai beberapa ciri tertentu yang membezakannya daripada alat lain yang dimiliki oleh keluarga wisel. Ciri-ciri ini termasuk kehadiran ruang udara, yang terletak di hadapan wisel. Lubang ini membantu melancarkan serangan aliran udara, yang menjadikan bunyi instrumen lebih lembut dan agak berbunyi. Diameter bahagian sedemikian boleh berbeza, ia bergantung pada saiznya betapa lembutnya peralihan antara nota.

Di samping itu, ruang udara mempunyai totem, iaitu penutup yang boleh dikeluarkan. Bahagian ini bertujuan supaya pemuzik berpeluang mengeringkan ruang udara, serta membersihkan saluran pimak pada akhir persembahan sesebuah karya muzik di atasnya.

Secara keseluruhan alat muzik ini mempunyai 5 lubang untuk dimainkan antaranya oktaf, bes dan lain-lain. Merekalah yang memungkinkan untuk menghasilkan pelbagai jenis nota.

Tidak mustahil untuk mengatakan tentang tarikh tepat asal usul alat muzik ini, tetapi ia adalah salah satu yang paling kuno. Sedikit yang diketahui tentang rupa seruling ini sama ada. Walau bagaimanapun, puak-puak India mempunyai banyak legenda yang berbeza dalam hal ini, antaranya adalah legenda seorang lelaki muda yang, berkat hubungannya dengan alam semula jadi dan keupayaannya untuk mendengar, menemui alat bunyi yang begitu indah untuk orang ramai.

selain itu, terdapat juga legenda tentang seorang lelaki yang kehilangan seluruh keluarganya, termasuk pasangan dan anak-anaknya, yang menyebabkan dia berputus asa. Dia tidak dapat ditenangkan, tiada apa yang dapat melembutkan kepahitan kehilangannya. Kemudian Roh Agung datang kepadanya dalam mimpi untuk menyelamatkan jiwa yang terdesak, dia mengesyorkan mencipta alat muzik supaya semua penderitaan dan keputusasaan akan berlalu ke dalam muzik. Beginilah rupa pimaknya.

Walau bagaimanapun, mari kita beralih kepada sejarah instrumen.

Pimak sangat popular di Amerika Utara, dan khususnya di kalangan suku kaum India Amerika Utara. Ramai di antara mereka percaya bahawa seruling ini mempunyai sifat ajaib dan mampu mempengaruhi kesihatan manusia secara berfaedah, serta mempengaruhi perasaan mereka. Itulah sebabnya pimak digunakan secara harfiah di mana-mana: hanya untuk bermain untuk tujuan hiburan, dan dalam pelbagai ritual, dan kadang-kadang dalam upacara keagamaan. Selalunya, ia digunakan oleh lelaki muda untuk menarik seorang gadis yang mereka suka. Bunyi seruling yang indah itu sepatutnya memikat hati yang terpilih, membangkitkan perasaan timbal balik dalam dirinya, dan juga menunjukkan kesungguhan niat pemuda itu dan semua kelebihannya terhadap orang lain.

selain itu, beberapa suku kaum India mempunyai tradisi yang istimewa. Apabila masa untuk perkahwinan tiba untuk gadis itu, lelaki bebas dari suku itu datang kepadanya, masing-masing berniat untuk menjadi pilihannya. Gadis itu sendiri sedang duduk di rumahnya dan tidak melihat seorang pun daripada mereka. Setiap pemuda bergilir-gilir bermain pimak. Pemuda itu, bunyi seruling yang paling disukai gadis itu, kemudiannya menjadi suaminya.

Orang India membuat alat ini dengan tangan mereka sendiri, menggunakan buluh sungai untuk ini, serta beberapa kayu lembut, yang termasuk cedar dan cemara. Pembuatan berlaku menggunakan dua bahagian bahan, bahagian tengahnya biasanya dilubangkan, selepas itu kedua-dua bahagian ini dilekatkan. Selain bahan kayu, lilin lebah, pelbagai minyak pati aromatik, kulit asli dan benang digunakan untuk mencipta seruling.

Seruling ini tidak serupa. Setiap daripada mereka adalah unik, mempunyai saiz tertentu, penampilan visualnya sendiri, serta reka bentuk dan ciri-ciri lain. Pimak tidak mempunyai standard pembuatan yang khusus.

Seruling India mendapati kaitannya dalam muzik moden hanya pada separuh kedua abad ke-20. Dalam tempoh ini, minat terhadap budaya etnik suku kaum India menjadi sangat ketara di Amerika Syarikat. Jadi, sudah pada tahun 70-an, tukang mula giat mencipta pimak bukan sahaja untuk kegunaan sendiri, tetapi juga untuk dijual, kerana terdapat ramai yang ingin membeli alat ini. Permintaan untuk alat muzik ini juga dipengaruhi oleh orang seperti Doc Payne dan Michael Graham Allen. Terima kasih kepada mereka, pada tahun 80-an abad yang lalu, pimak memperoleh skala pentatonik minor standardnya.

Kini, pimak tidak dilupakan sebagai alat muzik. Sebaliknya, ia masih mendapat permintaan bukan sahaja dalam bidang muzik Amerika, tetapi juga dalam bidang pawagam dan bukan sahaja. Jadi, ia agak kerap digunakan untuk mencipta runut bunyi untuk pelbagai filem dan permainan. Anda boleh mendengarnya, sebagai contoh, dalam filem "Dancing with Wolves", serta dalam permainan "Gothic", yang direka untuk komputer.

Bunyi serunai ini agak lembut, sedikit bersuara dan mempunyai not sibilant. Ia mempesona, membangkitkan sensasi sesuatu yang ajaib dan misteri.

Disebabkan oleh keanehan instrumen, hampir keseluruhan skala kromatik boleh dihasilkan di atasnya, dan ini berada dalam lebih daripada satu oktaf. Lubang pimak sepadan dengan not kecil skel pentatonik. Secara umum, keseluruhan set nota berbunyi harmoni dalam kombinasi antara satu sama lain, yang meningkatkan kualiti melodi yang dimainkan dan membolehkan anda membuat improvisasi sedikit semasa persembahan muzik. Perlu diingat bahawa not terendah pada instrumen ini dimainkan apabila semua lubang ditutup, dan yang tertinggi dicapai dengan membuka setiap satu daripadanya bermula dari hujung instrumen.

Belajar bermain pimak tidak boleh dikatakan satu proses yang sukar dan panjang, namun ketekunan dan ketekunan tentunya digalakkan. Secara umumnya, alat ini agak mudah dibentuk, malah orang seperti itu yang tidak pernah bersentuhan dengan pimak sebelum ini boleh mengeluarkan bunyi padanya. Untuk ini anda hanya perlu membawa instrumen ke mulut anda dan menghembus nafas perlahan-lahan, mengarahkan udara mengalir ke dalam lubang yang sepadan.

Secara umum, kedua-dua melodi mudah dan yang paling kompleks boleh dimainkan pada seruling India ini. Tetapi pertama-tama anda perlu memikirkan cara untuk bernafas dengan betul semasa bermain.

Mula-mula anda perlu belajar cara menutup dan membuka lubang yang sepadan tanpa melihat, hanya memfokuskan pada sensasi sentuhan. Perlu diingat bahawa lubang mesti ditutup dengan baik dan ketat, jika tidak, udara bocor, akibatnya gangguan bunyi yang jelas berlaku. Jangan berikan tekanan kuat pada lubang, jangan tegangkan tangan dan jari anda, manakala pergerakan anda semasa menutup dan membuka harus pantas dan yakin.

Sekarang mari kita bercakap sedikit tentang cara bernafas sambil bermain pimak. Secara umum, proses ini mudah. Untuk untuk instrumen anda menghasilkan bunyi, anda perlu mencipta aliran udara yang nipis, kekuatan sederhana dengan bantuan bibir anda, yang harus diarahkan ke potongan. Dalam kes ini, bibir bawah harus menutup hujung seruling, dan bahagian atas harus diletakkan di atas pembahagi potong. Bibir harus diregangkan, mencipta sesuatu seperti senyuman santai, manakala jurang kecil harus terbentuk di mana aliran udara akan diarahkan.

Untuk kemudahan, pada mulanya, anda boleh menggunakan cermin untuk melihat dengan tepat kesilapan anda dan membetulkannya. Selepas jangka masa tertentu, anda tidak akan sukar untuk meletakkan bibir anda pada kedudukan yang betul untuk berjaya mengeluarkan bunyi semasa bermain seruling - beberapa latihan bersungguh-sungguh akan mencukupi untuk ini.