Gambaran keseluruhan Muzium Aivazovsky di Feodosia

Tidak semua artis, yang namanya hari ini bersedia untuk mengumpulkan ramai peminat bakat di pameran karya mereka, semasa hayat mereka merasakan diri mereka berjaya sepenuhnya dalam erti kata kreatif. Seperti yang dikatakan oleh Balzac: "Kemuliaan adalah matahari orang mati", sayangnya, kata-kata ini boleh dikaitkan dengan artis dengan kekerapan yang menyedihkan.

Walau bagaimanapun, di antara siri nama besar terdapat mereka yang, semasa hayat mereka, bukan sahaja diterima, tetapi dihormati dalam setiap cara yang mungkin, berjaya secara komersial dan diiktiraf oleh rakan sekerja dan peminat lukisan. Salah seorang artis ini ialah Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Hari ini, lukisan tuan boleh dilihat terutamanya di tingkat dua rumah agam itu. Sudah tentu, setiap pelawat kedua ke muzium di Feodosia datang ke sini untuk melihat buku teks "Gelombang Kesembilan", mungkin kad lawatan utama tuan. Tetapi gambar ini ada di Muzium Negara Rusia di St. Petersburg. Tetapi karya "Antara Gelombang", tidak kurang berkuasa dan megah, mengambil tempat di galeri Feodosia. By the way, ia dicipta oleh seorang pelukis pada usia 80 tahun.

Muzium ini mempunyai kira-kira 400 karya tuan, dan secara umum terdapat lebih daripada 12 ribu pameran. Ia akan menjadi tidak kurang menarik bagi pelawat untuk melihat barangan rumah keluarga Aivazovsky, barangan peribadi mereka, gambar.

Muzium ini terus hidup: setiap tahun ramai pelancong berusaha untuk melawat pelukis pemandangan laut yang paling terkenal. Kami berpuas hati dengan pencahayaan yang berkualiti tinggi di dewan pameran. Rumah agam ini mempunyai banyak tingkap dan candelier antik tergantung di siling.

Lawatan ini akan membawa anda melalui dewan utama, bengkel pelukis, dan bangunan rumah kakaknya. Terdapat juga bilik rahsia dalam muzium, anda boleh pergi ke sana dengan bayaran. Barang-barang peribadi Aivazovsky disimpan di sana: kuda-kuda sebenar, buku nota peribadi, dan sebagainya.

Adalah menarik bahawa nasib, dalam erti kata lain, mengiringi karya artis itu walaupun selepas kematiannya. Kerja-kerja muzium boleh dengan mudah hilang selama tahun-tahun pendudukan Hitler, tetapi mereka dihantar ke Yerevan tepat pada masanya dan selepas perang, semua kerja yang dipindahkan kembali ke tanah air mereka.

300,000 pengunjung melalui muzium setiap tahun. Galeri ini kerap menganjurkan persidangan saintifik utama dan festival muzik klasik. Muzium ini terletak di: st. Galeri, bangunan 2. Ia tidak jauh dari stesen keretapi.

Kompleks pameran disusun supaya pelawat melihat lukisan mengikut susunan lukisannya. Ini menunjukkan bukan sahaja laluan kreatif artis, tetapi evolusi kemahirannya. Dari kanvas ke kanvas, pelukis pemandangan laut menjadi lebih tepat dalam butiran, dalam kaedah menghantar cahaya, bekerja dengan warna dan komposisi. Struktur pameran sedemikian berguna untuk artis yang bercita-cita tinggi.yang juga boleh mencari ilustrasi yang lebih baik tentang pengetahuan teori.

Galeri ini juga merupakan tempat di mana karya pengikut dan pelajar Aivazovsky disimpan dengan teliti. Di sini anda boleh melihat kanvas Arkhip Kuindzhi, Adolf Fessler, Mikhail Latri.

Terdapat muzium, pusat semantiknya adalah dua atau tiga karya terkenal yang pelancong pergi dari jauh. Tetapi di galeri Aivazovsky, walaupun luar biasa, tidak perlu diperkenalkan kepada pencinta seni "Biara St. George", "Laut. Koktebel "," serbuan Sevastopol " dan "Meletup Kapal" yang belum selesai, terdapat banyak karya yang kurang terkenal. Dan mereka tidak boleh dipanggil menengah.

12,000 item pameran dalam koleksi kompleks muzium adalah benar-benar hak milik galeri. Sesetengah pelancong kecewa kerana "Gelombang Kesembilan" yang terkenal tidak hadir di muzium. Tetapi ini boleh diberi pampasan sebahagiannya oleh eksperimen artistik Maximilian Voloshin dan Lev Lagorio, serta kanvas yang indah dan patut diberi perhatian oleh pelukis marin sekolah Eropah Barat.

Eksposisi penuh muzium menunjukkan Aivazovsky sebagai seorang yang terbawa-bawa, bertenaga, yang telah berjaya merealisasikan banyak inisiatif sepanjang hayatnya yang panjang dan bermanfaat. Tetapi walaupun anda terkejut dengan karyanya di luar status pelukis marin, jika anda mengagumi perabot rumah, pameran yang bercakap tentang susunan kehidupan artis, pemandangan laut masih akan kekal di latar depan.

Mereka yang sebelum ini hanya melihat hasil semula lukisan terkenal pasti akan kagum. Secara langsung mereka kelihatan lebih besar, lebih epokal. Dihiasi dalam bingkai berat, mereka menyampaikan kuasa unsur-unsur: tidak dapat dielakkan dan menang, memusnahkan segala-galanya di laluannya.

Ini tidak dapat dibandingkan walaupun dengan fotografi seni yang luar biasa: nampaknya pelukis pemandangan laut yang terkenal telah menala penganalisis visualnya dengan kejelasan yang paling jelas - warna air berubah dengan perbezaan yang menakjubkan dalam skala warna. Dari biru langit tulen, hampir tidak bersalah kepada mulut hitam terbuka laut dalam. DAN Setiap landskap mempunyai mood sendiri, mesejnya sendiri.

Sesetengah reproduksi kelihatan suram kepada penonton, tetapi melihatnya secara langsung, seseorang tidak lagi menghargai kesuraman dan tidak bermakna monotoni, tetapi butiran terkecil dari spesimen alam semula jadi yang diragut oleh mata dan hati artis. Untuk menulis dengan cara ini, anda bukan sahaja perlu menjadi perhatian, untuk dapat bekerja dengan alam semula jadi, anda perlu dilahirkan di bahagian ini. Karya individu adalah besar dari segi saiz dan emosi.

Sukar untuk membandingkan karya asas ini dengan apa-apa sahaja. Galeri ini tidak kelihatan seperti sebuah rumah, di mana hanya beberapa lukisan yang tidak penting: kemegahan dewan yang cukup besar untuk rumah agam dan pilihan karya yang sangat baik menarik perhatian pelancong.

Di dalam rumah dua tingkat yang luas, di mana terletaknya muzium pemandangan laut, gaya seni bina Itali boleh ditebak. Ivan Konstantinovich, seperti yang anda fikirkan, membina rumah ini mengikut projeknya sendiri. Galeri seni ini, yang diwariskan kepada bandar, menjadi muzium negeri pada tahun 1920. Tetapi sejarah muzium bukanlah yang paling sekata dan makmur. Semasa tahun-tahun perubahan sistem negara, ibu pejabat Cheka, jabatan bahagian Tentera Merah dan Tentera Laut terletak di sini.

Sebagai pelawat ke muzium, anda pasti akan mendapati diri anda berada di rumah Ekaterina Konstantinovna Aivazovskaya. Ini bukan sekadar tambahan kepada pameran utama, ia adalah bahagian penting daripadanya. Dalam keluarga Armenia adalah kebiasaan untuk menetap di kawasan kejiranan dengan saudara terdekat. Oleh itu, di sebelah rumah abangnya terdapat rumah agam Catherine.

Jika anda ingin melihat cara klasik itu berfungsi pada subjek alkitabiah dan mitos dalam lukisan, pastikan anda melihat di sini. Di rumah agam kakak Aivazovsky, penganjur muzium memutuskan untuk mempamerkan kanvas artis, yang disarikan daripada tema marin. Ini adalah lukisan yang menggabungkan tema keagamaan, subjek alkitabiah.

Sejak sekolah, mungkin semua orang ingat bahawa Aivazovsky adalah seorang artis yang menyampaikan pemandangan laut pada kanvasnya dengan sangat tepat. Sebagai tambahan kepada lukisan hebat yang didedikasikan untuk unsur air, Ivan Konstantinovich juga menulis adegan pertempuran besar, subjek alkitabiah dan juga potret. Dan artis itu boleh memanggil dirinya sebagai pengumpul dan penaung seni.

Nama sebenar klasik ialah Hovhannes Ayvazyan dan dia adalah artis paling terkenal dengan akar Armenia. Biografinya unik. Sebagai seorang kanak-kanak, budak lelaki itu menunjukkan bukan sahaja kebolehan artistik, diketahui bahawa dia sendiri belajar bermain biola.

Artis cemerlang itu dinaungi oleh Nicholas the First. Aivazovsky bertuah kerana bekerja di selatan Itali - tahun-tahun kreatif ini amat membuahkan hasil. Keghairahan pengkritik dan kejayaan komersial tidak dilalui oleh pelukis marin. Untuk kerjanya, Ivan Konstantinovich telah dianugerahkan pingat emas Akademi Seni Paris.

Suatu ketika, ketika artis itu berumur 27 tahun, dia belayar ke arah rumah di atas kapal, di Teluk Biscay kapal itu mengalami ribut, hampir tenggelam - obituari tentang kematian pelukis Rusia diterbitkan dalam akhbar Paris. Mereka mengatakan bahawa laporan palsu kematian menjanjikan kehidupan yang panjang - Aivazovsky hidup selama 82 tahun. Adalah menarik bahawa, pada usia 75 tahun, Ivan Konstantinovich dan isterinya melawat Amerika, dan ia adalah pada akhir abad ke-19.

Aivazovsky berjaya tinggal di banyak tempat: dia belajar di St. Petersburg, meneruskan perniagaan di Itali, berada di Paris, Portugal, Sepanyol, di Mesir, Constantinople, di Caucasus. Ngomong-ngomong, tuan mempunyai pangkat ahli majlis privy sebenar, yang sama dengan pangkat laksamana, dan pada tahun 1864 artis itu menerima bangsawan keturunan.

Walaupun bulatan perjalanan yang begitu luas, Ivan Konstantinovich berkata: "Alamat saya sentiasa di Feodosia." Dan ini bukan sekadar kata-kata. Aivazovsky terlibat dalam urusan kota asalnya dengan penuh semangat, keinginan yang tulus untuk melengkapkan tanah airnya, untuk memperbaiki tempat cinta abadinya.

Di bandar, tuan membuka sekolah seni dan galeri seni. Feodosia masih pusat budaya yang indah di selatan Rusia. Terima kasih kepada Ivan Konstantinovich, sebuah dewan konsert muncul di bandar, sebuah perpustakaan dilengkapi. Dengan wangnya sendiri, pelukis itu mendirikan air pancut untuk mengenang Kaznacheev, yang pada masa itu adalah datuk bandar Feodosia.

Artis itu juga berminat secara aktif dalam isu-isu arkeologi, dia secara peribadi menyelia penggalian pengebumian, dan barang-barang individu yang ditemui semasa penggalian ini kini berada di Hermitage. selain itu, Aivazovsky memulakan pembinaan kereta api Feodosia - Dzhankoy, beliau menyokong pengembangan pelabuhan Feodosia, dan pelabuhan perdagangan terbesar di Crimea sememangnya di Feodosia.

20 tahun sebelum akhir abad ke-19, artis membuka dewan pameran di rumahnya sendiri. Di sana dia mempamerkan lukisan yang, menurut keputusannya, tidak sepatutnya meninggalkan sempadan Feodosia. Selesai pameran dan kerja masih belum selesai.

Adalah pelik bahawa, walaupun tidak dalam nada yang paling bersemangat, Chekhov menulis tentang Aivazovsky, berikutan bahawa kedua-dua klasik ini mempunyai peluang untuk bertemu. Anton Pavlovich terkejut bahawa apabila dia secara peribadi bertemu dengan Pushkin, Aivazovsky tidak membaca mana-mana bukunya. Dan saya tidak membaca mana-mana buku sama sekali. Tetapi walaupun nota memoir mengatakan bahawa Ivan Konstantinovich adalah seorang yang menarik, lincah, aktif, dengan pendapatnya sendiri, sangat bertenaga untuk usianya yang mulia.

Sememangnya, Ivan Konstantinovich Aivazovsky menjadi warganegara kehormat pertama kota Feodosia. Oleh itu, setiap tetamu resort selatan yang terkenal harus memberi penghormatan kepada ingatan seseorang yang cemerlang pada zamannya dan melawat Muzium Aivazovsky di Feodosia.

Dalam video seterusnya, lihat gambaran keseluruhan Muzium Aivazovsky di Feodosia.