Pereka artis: perihalan profesion, keperluan dan tanggungjawab

Profesion seorang artis telah wujud selama berabad-abad lamanya. Orang melukis muncul di Zaman Batu, tetapi mereka mula menerima ganjaran untuk ini kemudian. Pada mulanya, artis secara eksklusif terlibat dalam seni visual, kemudian mereka mula melukis di rumah, membuat perhiasan, pakaian, dan sebagainya. Dalam kehidupan moden, profesion pereka dan pereka fesyen paling diminati. Pereka artis adalah salah satu profesion yang paling popular menurut kesimpulan Kementerian Buruh Persekutuan Rusia.

Pereka artis adalah konsep yang sangat besar, kerana reka bentuk moden merangkumi sejumlah besar arah:

• pereka pakaian;
• reka bentuk grafik;
• reka bentuk landskap;
• artis seramik, pereka dalaman;
• pereka grafik dan sebagainya.

Saiz dan format tidak begitu penting dalam reka bentuk moden. Seorang profesional boleh mencipta apa sahaja daripada setem pos kepada tanda besar, arca, bangunan. Seorang pereka hari ini boleh menerima pesanan tunggal, bekerja secara bebas atau mencipta secara nasional untuk sejuta penonton. Seorang pereka artis hari ini mesti boleh bukan sahaja mencipta, tetapi juga menjual dan kadangkala mengajar. Profesion ini berkaitan dengan kandungan visual, matlamatnya adalah untuk mencipta konsep yang berguna kepada orang dalam konteks yang berbeza.

Salah satu asas profesion adalah untuk memahami dengan tepat kehendak pelanggan, tugas yang telah ditetapkan, dan mencipta semula visualisasi bergantung pada jenis reka bentuk. Pereka bentuk beberapa peringkat dibezakan:

• pelatih pelatih dalam percubaan tanpa pengalaman kerja;
• pereka junior, yang telah melepasi tempoh percubaan, tetapi mempunyai sedikit pengalaman praktikal, tahap kecekapan pertama, di mana pengetahuan teori dan kemahiran asas diuji;
• pereka - sudah mempunyai portfolio, mempunyai kira-kira 3 tahun pengalaman kerja;
• pakar terkemuka - dengan pengalaman yang baik, boleh mengajar;
• pengarah seni - dapat melaksanakan projek yang paling kompleks, kecekapan tinggi.

Perkataan "reka bentuk" diterjemahkan sebagai objek yang perlu direka, iaitu, ia adalah bahasa visualisasi yang digunakan untuk mencipta sesuatu. Pereka artis ialah profesion kreatif di mana terdapat tempat untuk kreativiti, untuk idea anda.

Fungsi yang dilakukan oleh pereka artis kontemporari sangat pelbagai. Ia sebahagian besarnya bergantung pada arah kerja, huraian kerja berbeza dalam setiap kes. Sebagai contoh, pereka barang kemas dan pelukis landskap mempunyai tanggungjawab yang sama sekali berbeza dalam manual arahan. mungkin, satu-satunya keperluan yang menyatukan profesional moden ialah pengetahuan tentang komputer dan keupayaan untuk bekerja dalam program yang sesuai.

Mengikut huraian kerja, seorang pereka artis harus berurusan dengan reka bentuk pelbagai objek. Tugasnya adalah untuk menjadikan objek lebih menarik dan asli. Anda perlu dapat melihat perkara biasa dengan cara baharu dan menyampaikan pandangan anda kepada orang ramai. Tanpa mengira pengkhususan, pereka bentuk mesti dapat:

• membangunkan konsep, menjana idea secara grafik, visual;
• mencipta projek, poster, lakaran, susun atur;
• menghidupkan mereka.

Sebagai contoh, tugas seorang pereka barang kemas adalah untuk membangunkan lakaran jam tangan, barang kemas yang diperbuat daripada logam berharga. Tugas pakar tersebut termasuk:

• menjana idea;
• penciptaan lakaran di atas kertas dan media elektronik;
• pembentukan model 3D;
• penyeliaan ke atas pelaksanaan produk percubaan.

Terdapat banyak titik hubungan antara pereka dan artis. Kesemua mereka bekerja pada prinsip grafik, tetapi artis mencipta demi ekspresi diri, hanya menjana idea mereka sendiri. Pereka bentuk, sebaliknya, menyelesaikan masalah praktikal, menjadi perantara antara khalayak yang bertujuan produk dan pelanggan. Profesion ini dalam permintaan dan membawa keuntungan yang baik, tetapi ia juga memerlukan pemilikan kualiti tertentu. Tidak semua orang boleh menjadi seorang pereka yang baik.

Pereka artis moden berada di persimpangan antara kreativiti, teknologi digital dan komputer. Tetapi pengetahuan tentang teknologi dan program tidak mencukupi, perkara yang paling penting ialah mencipta idea dan menyampaikannya kepada penonton dengan cara yang boleh difahami. Anda perlu bersedia untuk sentiasa berkembang, belajar kaedah, konsep baharu, bersedia untuk berkembang. Terlepas dari pengkhususan mereka, pereka tidak bekerja di ruang vakum, mereka mesti mengetahui segala-galanya yang muncul di kawasan tertentu.

Antara kualiti utama yang perlu ada pada seorang pereka, terdapat beberapa.

• Pemerhatian... Anda perlu dapat melihat dan menyimpan imej, penyelesaian dalam ingatan, menuliskannya, membetulkannya. Seseorang tidak boleh bertambah baik tanpa pemerhatian.
• Kemahiran mendengar. Hanya mendengar yang aktif dan bermotivasi boleh membantu anda memahami perkara yang orang benar-benar mahukan. Tetapi ego dan keyakinan terhadap kesempurnaan mereka hanya akan membahayakan.
• Cinta untuk subjek. Pereka pakaian mesti memuja pakaian, pereka landskap mesti memuja alam semula jadi dan taman.
• Kebolehpelajaran. Ia telah pun ditulis mengenai perkara ini - seorang profesional sentiasa mencari idea dan penyelesaian baru, dan ini adalah mustahil tanpa pembangunan.
• Memahami konteks. Tugas pereka bentuk adalah untuk memberi makna kepada sesuatu, untuk menentukan kepentingannya, untuk memahami kaitannya.
• Kebolehan membuat keputusan... Tanpa ini, anda akan menandakan masa dan tidak akan dapat menyelesaikan masalah.
• Kebolehmasyarakatan. Anda perlu boleh berkomunikasi, menulis, menyampaikan maklumat, mengiklankan diri sendiri, bekerja dalam satu pasukan.
• Kreativiti. Kualiti ini dianggap oleh ramai sebagai yang paling penting dan atas sebab yang baik. Pereka profesional tidak bergantung pada stereotaip, pendapat yang dikenakan, dia sentiasa mencari jalan kreatifnya sendiri.

Sebagai tambahan kepada pengalaman praktikal dan kualiti peribadi, pengetahuan asas tentang profesion dan teorinya diperlukan. Anda perlu memahami prinsip reka bentuk, tanpa mengira pengkhususan yang anda bercadang untuk bekerja. Institusi pendidikan boleh menjadi tradisional, pembelajaran jarak jauh, kelayakan tinggi dan menengah.

Sebagai tambahan kepada sistem universiti dan kolej, kini terdapat sejumlah besar seminar latihan, kursus, latihan, di mana anda boleh mempelajari asas-asas profesion, mendapatkan kemahiran dan pengetahuan baru, melatih semula. Sebagai tambahan kepada sejarah dan asas reka bentuk, asas komposisi, teknik visualisasi, teori warna, tipografi, proses reka bentuk dipelajari.